为什么很多人说看不懂《罗曼蒂克消亡史》？怎样才能看懂？

网上都说这部电影是中国版的教父，我更觉得导演其实想拍成美国往事一样的电影，中文片名很难理解，相反英语片名荒废的时光倒是贴合整部电影，电影开头，陆说了一段话，大意是他要保证上海的繁荣稳定，谁想搞乱上海，谁就是和他作对。电影结局，陆黯然离开上海前往香港，他为上海付出了一辈子的心血，却最终还是失去了，一个人的命运是无法与整个历史的大潮相抗衡的，记得我看过的一部电影的台词用在这里很适合，年轻时，我们都以为自己是风，后来才慢慢明白自己是草，风往哪边吹，草就往哪倒。

最后说说电影里比较让我印象深刻的几场戏，一场打麻将，二场枪战戏，特别是老五刺杀二哥，拍的很悲壮，其实这个人物应该再写得丰满点，倒是吴小姐这段戏可有可无。

你认为很好看的一部电影却被评为烂片，是怎样一种体验？

《让子弹飞》

周围很多朋友觉得烂，觉得整个剧情散，不知道想表达什么，此外，那些所谓的搞笑片段戳不中他们的笑点。

我个人觉得非常好看，由此片加入“拜姜文教”，私以为这部影片从剧情、镜头、演员、寓意、音乐上几乎无可挑剔。我看了不下20遍，甚至“听”了好几遍，一度睡前前会快速在脑海里过一遍剧情，其中好几段精彩对白我都信手拈来。

《大鱼海棠》

这个不难理解，当时该片一出，网络上铺天盖地骂女主是个绿茶婊，明明知道自己在闯祸，为了一己私利不顾全族人的性命。

我并不觉得椿很过分，一开始她并不知道自己的固执会引来这么大的祸端，最后她看见天漏到无法弥补也是毅然决然献出了自己的生命。此外，椿从来没有要求过湫帮她做什么。

《爱乐之城》

传说中获奖无数的音乐爱情电影，貌似并不受观众喜爱。虽然挑不出什么太大的毛病，无非是一言不合就跳舞，剧情有点拖沓缓慢，包括我本人在电影院看它的时候，前半段都哈欠连篇。

本片妙就妙在最后那十五分钟，男女主角分道扬镳后，女主嫁作他人妇，男主经营了一间与共同回忆的爵士酒吧，他为她弹一曲，她在脑中陪他过一生。说不清的爱与恨纠缠在一起，看得让人揪心。那一段的精彩完全可以为之前的冗长正名，看完后久久不能平息。

年轻的时候，如果有人跟我意见相左，我是会撸起袖子上去辩论的：你看不懂艺术！长大以后我发现，每个人的成长环境不同，经历过的故事也不同，能打动我的点也许别人嗤之以鼻；而别人泪流满面的电影，也许我只是冷漠看完。

好看与否都是主观感受，合理表达自己的喜爱后，随别人怎么说吧。

细数国产老戏骨，谁才是你的心中挚爱？

一部《演员的诞生》将演员甄选的原则搬上台面，也终于让观众见识到了什么才是一个好演员应该有的素养。

在这里，我要推荐一位香港的影帝——谢君豪，他凭借《南海十三郎》击败张国荣，但一半的生涯都奉献给了舞台，成为了香港最后一位优雅的“戏痴”！

面对谢君豪的时候，眼前站着的似乎并不只是谢君豪这个人，许多他演过的角色都是他的影子，似乎某一刻他就可以化作角色，讲着符合人物的对白。

一刻入戏，倏尔又出戏，谢君豪演技自然精湛，然而台上故事延续到台下成为体会感受，就是真正的戏假情真了。

《南海十三郎》这一出名戏，在舞台剧之前早已看过电影。电影精彩，在九十年代香港电影最后的辉煌中依然将金马奖金像奖拿到手软。但直到了戏院，才发觉电影的精彩是远远不如了。舞台剧开场，人未至声先至，一声“是我！”追光打过去，乞丐装的南海十三郎站在观众席侧边的门口，他拍着身上的粉尘，观众已经拍起手掌。一千多座位的剧场，全部观众起立鼓掌，在戏正式开始之前，已经获得了全场的倾慕，这份殊荣，自然是属于南海十三郎。

这种面对面和观众交流的形式，成为谢君豪的至爱，“不一定要是主演，你要参与找你演都难得，观众因为你买票才是最难得的，应该心存感激。所以我有一个信念就是说只要我在台上，我不管其他怎么样，灯光布景音响啊，好肯定是好，遇到不好的，就算是给我一个电灯泡我都能演，而且我一定给台下观众好的，把最好的我跟你们分享，这是我的信念。这个是理论，但是真正的主观感受是我怀着一个感激的心情，应该高高兴兴去演。”

真挚永远是最动人，高高兴兴去演戏的谢君豪，永远值得怀有期待的观众因为他而买票去看戏。

他说不要空想以后，只看眼前，只享受过程，尤其是演戏的过程；他说每一个作品都是依据当时的情况做出的最好选择，所以每一个角色都是值得感谢的；他说他会每样东西都看一点，涉猎广泛但是绝不深刻，用来演戏已经足够；他说平时要注意积累，看到什么也要留意，注意听人讲话，注意观察人，慢慢吸收，到以后演戏总会用得到；他说要留心去找，找到角色的内心，找到主动性和戏剧性，这样才能做好角色；他说所有的戏都是他的本色演出，他有太多本色，所以所有的角色都是其中一面……

如何看待葛优参演《断片之险途夺宝》被指晚节不保？他为什么要出演这部电影？

第一，葛优跟投资方英皇影业有签约合作关系；

第二，英皇通过葛优在内地市场的影响力，扩展香港电影的内地票房，并带动自身公司的新人；

第三，电影剧本烂，故事情节段子拼凑，好演员遇到烂剧本，也没救；

第四，市场观影群体的变化，观众群体的审美要求越来越高，综艺节目里面的搞笑台词段子已经刺激太多，电影再出现觉得无趣了。

好演员也要对剧本有要求，要不然，招牌很容易就被砸，晚节不保。