关于鹿丸的经典台词？

女人真麻烦～鹿丸经典的一句话：我本来想过着随便当个忍者，随便赚点钱。。。然后和不美又不丑的女人结婚生两个小孩，第一个是女孩，第二个是男孩。。。等长女儿结婚，儿子也能够独当一面的时候，就从忍者的工作退休。。。之后，每天过着下象棋或围棋的悠闲隐居生活。。。然后比自己的老婆还要早老死。。。我就是想过这种生活。。。最能体现鹿丸精神性格的一段话：佐助对我来说没什么很深的交情，也不是什么特别招人喜欢的家伙……但是佐助和我一样都是木叶村的忍者，就是我的伙伴！所以拼了命也要救他，这就是我们木叶的风格！即使是这样的我，也不会因为这件事而感到麻烦，因为我会保护你们的性命！”最帅的一句飞段:你一定会受到邪神大人的惩罚！！ 邪神教会给予你莫大的制裁 鹿丸:那种东西，我才不怕呢！我信仰的是“火之意志”。不过你信仰的神，并不是所谓的邪神，现在是我！由我来制裁你！

《哪吒之魔童降世》中没有金吒、没有木吒、没有抽龙筋，还是哪吒吗？

《哪咤之魔童降世》是今夏动画电影的最大赢家。内容：哪咤出生时灵珠被申公豹所偷，而成为魔丸转世。从小遭受城塘关百姓的歧视，排斥、嘲笑和敌对。因此，他性格孤僻，叛逆、冷漠和玩世不恭。时不时就要跑出门大闹城塘关百姓，让大家不得安生……好在他在成长过程中证明了自己，最终赢得了人们的尊重。

《哪咤》因为电影的时间和篇幅本身就有限。如果再让金吒和木吒两个人物出场，不但会增加戏份。而且会大幅增强制作的成本。这样的话就会让哪咤的主角身份大打折扣。难免显得主次不分。

没有“抽龙筋”这个桥段。是因为这样的场面有点血腥和暴力。对于动漫，如果出现这样的场景，难免会让剧情的走向产生变化。

从一个四处搞破坏的熊孩子，试图想用报复社会的孤独患者，到一个想要证明自己，获得大众的认可。最后，他打破了偏见，扭转了自己的命运。这和父母的陪伴和教导要有很大的关系。李靖和殷夫人工作不管多繁忙，仍不忘陪伴孩子。包容他的顽性，消除他的魔性。所以说良好的家庭环境是哪咤走向正道的基础。他才有逆天而行，斗到底的动力。

多处鸡汤式台词：

若命运不公，就和它斗到底。

我命由我不由天。是魔是仙，我自己说了算。

……

父母是孩子的第一位老师。命运掌握在自己手中。打破成见，突破自我。所以此剧这么火的原因，就是它如此紧凑的安排和设计。

人活着到底有什么意义，学习好就一定那么重要吗，是不是孩子学习越好家长就要求越高？

高层次的子女依然在高层，中层次的子女依然在高层，低层次的子女依然在低层，中高层次的子女只要不抽大烟，不赌博，那么败家的可能性几乎没有，低层次的子女想要逆袭，唯一的方式就是努力学习！我说的话没有鸡汤，没有台词，是自己的感悟。

周星驰的《新喜剧之王》即将上映，你会在大年初一补上欠星爷的电影票吗？

我是周星驰的铁粉，但我这次没有丝毫去电影院看《新喜剧之王》的冲动，尤其是看到王宝强穿着公主裙的造型，这种反串非但不会搞笑和同情，甚至有点失望和反感。

我欠星爷电影票，但真不想这么还给他。

周星驰老了，出来当男主角肯定是没希望了，导演的电影也是出一部少一步，但这部《新喜剧之王》电影从预告片来看，大概率已经归入烂片行列了。

预告片已经放出来不少，从目前来看，剧情大概和前部《喜剧之王》一样，讲了小人物（龙套演员）努力奋斗的故事，不同的是前作尹天仇最后还是小演员，而这部《新喜剧之王》结局是圆满的。

作为一部“励志”为主旋律的片子，圆满结局更容易让人接受，人生不会永远跑龙套，有梦想，然后成功.

正如周星驰说的“20年前，尹天仇没有看到天亮，20年后，观众和尹天仇可以看到了，而且天亮后更美”。

但圆满结局的被害，就是整部电影的毒鸡汤了。

“人类最大的灾难就是这种人，又不行，又没有自知之明，还不死心”

女主角回答“只要我肯努力，肯定能当女主角”

我要不是看是星爷导演的电影，早就一巴掌扇过去了。

能被这感动哭了的人，肯定是没真正进入过社会，在现在这个年代，社会上谁不努力？

远的不提，就说近的，从群演白手起家靠着自己努力一步一步爬上了的，迄今为止，香港那块有个叫舒淇的，北京这块有个叫王宝强的，最大的群演基地横店，一个大明星都没出过。

他们不努力么？努力，他们放弃学业，放弃工作，十年如一日的去在剧场等通告跑门路，他们不怕苦不怕累，主角能干的他们干，主角不干的他们也干，他们能成主角么？几率渺茫,没后台，没资源，没靠山，没出路。

等他们回过神来，发现，自己演戏事业没有进步，到了社会上更是没有一技之长，他们没有技术，没有学历，甚至没有朋友，有的只有迷茫。

这才是真实的社会，这才是社会该有的深度，《喜剧之王》之所以能成功，就是告诉我们，一个特别努力的龙套演员，跑到最后，可能还是个龙套。

这是这部电影的魅力，高于现实又回到现实。

而《新喜剧之王》这种鸡汤一样的台词和故事梗概，能与之媲美的我估计就是《逐梦演艺圈》了

毕导可以出来喊冤了，被骂了那么久，在今年的大年初一终于找到组织了。

我到现在也没弄清楚为什么请王宝强来做主演。

在国内，说到对小人物和龙套演员的理解，周星驰可以说是独一无二，周星驰塑造的无厘头小人物形象，闹但不令人讨厌，惨但不会惹人同情，人们仿佛在周星驰身上总能看的自己影子，总能感同身受。

这个边吃盒饭边抽烟的镜头大家肯定不会陌生。

没有台词，光凭眼神和动作就能让人仿佛看懂了一个故事。

不看这部镜头的前和后，就光看这几帧画面，失恋的男孩能看的自己的心酸，失业的商人能看的自己的无奈，年轻人能看的放下饭盒从头再来，年长者能看到罢了罢了那就这样吧。

这是真正的演员。

而王宝强呢，无论演什么角色都想个二愣子，都像傻子，咋咋呼呼。

虽然王宝强是目前娱乐圈最成功的草根，最有名的龙套，但对演员来说，演角儿容易，演自己难。

演角儿可以强迫自己去照着剧本塑造，去改变，去突破自己展示演技，但演自己，首先都要认清自己，自己认清自己，太难了。

王宝强可以演“傻子”演的很好，因为王宝强本身不是傻子。

但王宝强演不好龙套，因为他自己就是龙套，他知道自己从森林里闯荡的盲目无助，也知道走出森林的豁然开朗，但他不可能再顺着自己走的路一模一样的再走一遍，他都不知道了。

周星驰，之所以选王宝强，我觉得，并不是王宝强有多适合这部电影，而是王宝强能扛起流量的大旗，票房的保证。

因为票房而选主角，这是一部烂片的开端。

（我不是说吴亦凡演的唐三藏啊）

《新喜剧之王》有很多“致敬”前作的片段，比如张柏芝长筒靴，灰上衣，长发飘飘，抽烟回眸那一个镜头。

比如周星驰演死尸的时候纠结怎么死的情景。

这些经典的画面放在新电影里，略显生硬。

魔术师表演魔术永远是要神秘才经验，一旦被揭幕，除了观众们惊奇的恍然大悟，更多的是再看的索然无味。

前作《喜剧之王》中的经典画面镜头，只要是星爷的粉丝，都能出来说道说道分析个四五六来，可以说这些铁杆粉丝眼里，每一个画面的拉近，每一个眼神的变换他们都清清楚楚的知道什么意思，把这些大家烂熟于心的画面再摆出来，不是怀旧，而是在侮辱粉丝智商了，非要说是搞笑，那也是心中的一生冷笑。

噗呲，不过如此。

我开始听说的是星爷在努力筹备《美人鱼2》

2017年的时候就已经开拍在即了，2018年6月完成了大半，但为什么在今年的春节黄金档是《新喜剧之王》而不是《美人鱼2》呢？

业内人士的消息是《美人鱼2》需要用大大量的特效画面制作，耗时太大，无法赶在年底做出来，但周星驰又不愿意放弃今年春节这个黄金档期，所以用了四个月的时间，拍出来一部《新喜剧之王》来凑数。

所以制作水准可能还不如前边的《西游》《美人鱼》，这部片子大概率是以“情怀”为卖点的流水线电影，卖情怀最大的好处是，无论电影拍得多烂，有多少槽点，起码有一个加分项，就是情怀，尹天仇的情怀，周星驰的情怀。

这些情怀，值一张电影票，但情怀不是这么卖的，太亏。

欠周星驰的电影票，还是下次再补吧