《东京物语》看过吗？评论一下这个电影的出彩细节？

《东京物语》这部电影，是日本导演小津安二郎1953年执导的经典之作，在日本影史上，它稳入历代TOP10榜，在国际上亦享有很高的声誉。在了解这些荣誉之前，我挑了小津的这部电影来看，是因为它的名字很大气。

电影开场不过几分钟，通过屋内摆设（到处醒目的塌塌米），人物的日常起居（数不胜数的玄关换鞋动作），言行举止（无论是夫妻间，还是母女间，亦相敬如宾，进退有度，“谢谢”，“对不起”，“请”，占据了大部分口语），人物身着的衣物都可以强烈感觉出来，50年代日本人传统的行为方式和风俗习惯，它或明或暗，细腻地贯串渗透于整部作品中，处处充满了日式风味。

导演喜欢采用固定的摄影机拍摄，取景普通，画面平衡且具稳定感，并且多了不少“无谓”的空镜头，即，人物离开了场景以后，空无一人的场景仍然保持着两到三秒的展现。这就能判断出来，《东京物语》是一部节奏缓慢的电影。

电影中两个老人，与电影这种缓慢庄重的风格极为相配，他们在面相上都有一种安之若素的安详感，不急不缓，乱中有序，彬彬有礼，谦和宽容，真正代表着一种人生终极的境界。

两位老人高高兴兴去了东京，不料，面临了意想不到的冷遇——大儿子和大女儿，为了减少麻烦，也为了少花些钱，居然一起凑钱让两位老人去热海温泉度假。

一开始，我们以为老人得了好去处，很为他们高兴。

只是没想到，入夜后旅馆里到处充满了欢声笑语，走廊上、屋里屋外，年青人聚在一起打麻将，弹琴唱歌，只有两位老人躺在黑暗中默默忍受着这份不属于他们的喧嚣。

这个被打扰的夜晚让人难过——老人拍着扇子，面面相觑，父亲忍耐了半天，睡不着了，坐起来，叹了口气。 母亲也坐起来，无可奈何地长叹一口气。

清晨，两个失落孤寂的背影默默地坐在海堤上，老人明白：这里是适合年青人的地方，他们决定回东京。

当父母因不堪旅馆的嘈杂从提前从温泉回来的时候，大女儿埋怨，“你们应该在那边住久一点……”，这样的话冲口而出。

父母的涵养真让人佩服，不管受到怎样的对待，他们的脸上也总是平坦从容，没有一点很少将情绪带进镜头， 面对大女儿的指责，父母也只是笑着说“回来了。”“太吵，人是多了点。”

一切“以和为贵”；尤其是在家人之间， 这似乎更偏向于东方人的习惯，在这里，在两位老人身上，这份涵养做到了极致。它明显地灌注在两位老人黄昏落日般的性格里， 始终没有将任何冲突表面化，也就是说，生活的潜流，人物内心的不满，基本始终藏在笑容里，任何激烈的情感冲突都为他们所极力避免。

从热海回来，两位老人相当于被大女托辞赶到街头，无处可去。

他们商量着该怎么办，父亲决定，让妻子去二儿媳纪子那儿凑和一晚，自己去找老朋友，若能留宿就最好了。

可时间是下午，纪子还没下班，夫妻俩只好去上野公园逛着打发时间，一个微笑着说：终于无家可归了。另一个无奈地笑着：是啊。

语气不带一点责怪，只是自嘲。

老父原本想着在故友家过一夜，想不到后者自身难保，大家在酒吧畅叙，唏嘘感叹各自遭遇，末了喝个酩酊大醉，被警察带回大女儿家。

老父亲半夜回到大女儿家的这一段，怎么看怎么辛酸：

老父亲和另一个朋友窝窝囊囊地坐在椅子上，鼾声如雷地大睡。这边被惊醒的大女儿暴跳如雷。

“怎么回事，爸爸？爸爸！怎么回事！ 可真的没办法”。（皱着眉头）“好不容易把酒戒了，又喝啦……”（看看父亲，使劲摇晃他）“喂喂，喂喂，你……”

（大发雷霆地发牢骚）“爸爸过去就好喝酒。一去参加什么宴会，准得喝得醉醺醺地回来。那会儿，也真难为妈妈了。我们简直烦死了。”

（厌烦地）”以为他今天不回来了呢，可倒好，反倒带来个不认识的人……真讨厌……”

在暴风雨般的声声责难下，老父亲一声不出，醉得那么安静，彬彬有礼，象清醒时一般有分寸和节制。

——戴着面具做人，不是不令人难过的。分明酒醉是假，掩饰和女儿直面的难堪是真。

大女儿的世故，老父无奈的委屈，在这一幕是淋漓尽致地表现了出来，这一场最感黯然戚然。

影片的残忍，在这里达到了极致。

两位老人回乡之后便是渐渐的落幕了。像是凶兆一样，母亲身子先是不舒服，老两口在小儿子的城市大阪停了一停，回到故乡。母亲随即病危，然后死去。

母亲坚持不去医院，就死在自己家里。

小儿子赶回家去奔丧，和家人坐在榻榻米边上。纪子突然发觉父亲走开了，连忙外出寻找，只见老头子正在外边欣赏日出。

儿媳告知小儿子来了，得到的回答竟是：“日出真美啊!”

这句话似乎是无关痛痒，但在老人的口说出，可谓无尽的凄凉——妻子走了，儿子迟迟不来奔丧。

没有悲伤，没有呵责，只一句平静的话就把这些感情瓜葛展示出来，淡定的老人没有太多的情感跌宕。

参加完葬礼，一家人聚一起吃饭。气氛很轻快，像是都过去了，像是什么都没有发生。

大女儿一边要母亲遗下的漂亮衣裳作纪念，一边和哥哥说着不如搭今晚的快车回东京吧。

敬三也说：那我也一起回吧。我出差报告还没写，又得参加垒球比赛……还是回去吧。

邪恶存在于细节里……东京故事仿佛是这句话最完美的注解似的。

该走的都走了。唯一的血缘外人纪子，留下来陪落单年迈的公公几天。

这太令人感动了。

即便是最通情达理的父亲，在最后也不得不说出那句观众已经在心里放了整整两个小时的话

——亲人反不及你这个外人。

即便是亲生的孩子也没有外人纪子孝顺啊！

正是这个寡居无依的纪子给了父亲一丝生命的暖意。在此后，即便是孤独寂寞，老无所依之时，父亲也会记得还有一个纪子值得他欣慰。

紧接着，发生了爸爸与二儿媳之间的对话，爸爸劝说二儿媳继续自己的生活。此时二儿媳终于哭出了声。

她告诉爸爸，她有时候会好几天不想起去世的丈夫，有时候为自己的未来担心，也会觉得孤单寂寞，也希望能够有什么事情发生。但时间日日年年地过去，什么也没有发生。

——纪子的坦率让我们感动，不是知晓她想改嫁而偏偏没有合适的人而震惊，而是她忍耐的崩溃恰好证明了一个人的鲜活。人是情感的动物，会动摇、会害怕、会犹疑、会失望，谁都一样。

在微笑背后，谁都有掩藏的失落和悲伤。

此外，电影有两处表现祖孙之间的隔阂，很有深意。

比如电影开始，大孙子因为爷爷奶奶到来，必须腾出地方，哭闹不停。老人开始觉得尴尬，后来因为爸爸要出诊，又取消了出门游玩的计划。这对孙子再次当场使性子，场面再次僵局。

——很多人常说孩子单纯善良，其实，单纯是真的，但说孩子善良，大概是世界上最大的谎言——说小孩善良的人只看到小孩子的欲望简单，比成年人发大财做大官容易满足多了，却没看到，一旦没有满足之后的难缠，也比成年人要彪悍得多。

再如下面，奶奶领着小孙子阿勇出去玩，室内，以爷爷的视角看去，祖孙二人停在对面的空地，就在公路桥边玩耍。

不知阿勇在玩什么，奶奶富子蹲在旁边守着他。

对话（其实是独白）

富子：阿勇，你长大干什么呀？

阿勇不回答，只顾玩。

富子：你也象爸爸那样当个医生吗？

阿勇仍然不说话。态度很冷淡。

富子（再次自语时，声音已近哽咽）你当医生的时候，奶奶，就不在喽……

这是个很平淡的视角，独白也很家常，却无端感觉气韵悠远，娓娓不绝，一股难言的孤独涌上心头。

胡图图喜欢吃的食物台词

我也爱看内~

以下是台词，自己整理的 ，狗勿抄袭 。

我叫胡图图，今年三岁 。

我的爸爸叫胡英俊 ，

我的妈妈叫张小丽 ，

我家住在翻斗大街翻斗花园二号楼一零零一室 ，

妈妈做的炸小肉丸最好吃 ，

TVB经典台词 （ 粤语）

1.炒菜冇油五过青,穷人讲野冇人听

2.佢扎条孖辫游水0黎香港我就识佢拉!佢电话都唔识拨,我已经识佢拉!佢系乜嘢人？有边个清楚过我?

3.醉酒佬数街灯,就不知几盏

4.人在做,天在看

5.我下半生只会做好一件事,就系管教好D仔女

6.甘既男人,我用条红丝带扎起距当礼物甘送俾你都仲得吖

7.千金难买回头望啊

8.做人真系要gag gag地，有得比你笑噶时候就要笑

9.只要你知道,个个孙仔都孝顺你,一年365日都系中秋节,我地食淡粥,都系开眉粥

10.我对你唔讲口齿，系因为你从来都唔对我讲口齿

11.等距地家爷仔乸开开心心食餐饭得唔得

12.我地系一家人,就算几难顶都要顶

13.行路莫怕山，行船莫怕滩

14.青春无失败

15.要割禾就要先弯低腰

16.你几时医好你D幼稚病啊

17.多行夜路必遇鬼，多行不义必自毙

18.有事就人，冇事就陈大文

19.你最叻三刀两刃嘎啦,简直系你强项,世界冠军

20.口头豪爽,荷包孤寒

21.真系有奶便是娘啊?

22.股票股票,都系古古下咖咋!

23.佢地全部都系Model界既明日之星,星...我宜家就是兜爸升你啊!

24.阿婆跑得快，一定好世界

25.总之你五可以掂呢个女人,我睇人好准嘅,特别系呢个女人

26.如果揸住勤力呢个宗旨去做人呢,我认为一定得

27.你做过d乜野你自己知

28.打不还手, 骂不还口

讲真，对于现代人来说，观看60年前的黑白电影是一件极考验耐心的事，尤其是对于这样的以家庭为主题的。但如果能坚持看下去，绝对可以称得上是一次意义非凡的观影体验。影片从第15分钟处左右向我们徐徐展开：周吉老两口初到东京，便受到了子女们的热情对待，为了迎接他们，幸一的妻子还特的将大儿子的书桌放到走廊，即使是隔辈人的陌生态度也不能打破这种和谐。剧情展开的标志是老伴的经典台词’‘一直以为东京很远，可昨天从尾道出发，今天就和大家见面了。’‘很快，我受到弹幕的提醒，发现电影构图非常奇特，从开始到现在，每一个镜头都是平衡的，要么是对称，要么是有层次的。在单人出现的镜头里，角色要么是正对着镜头，头部位于镜头正中；二人镜头都是双方各占镜头的一般。在多人镜头也完美体现了对称和层次感。这样的图画让人非常的愉悦，这也能体现此时家庭的和谐。 然而好景不长，和谐的氛围没有持续多久，仅仅25分钟左右第一处矛盾出现了，原本打算三代同游东京的活动因为幸一的急诊而泡汤，看上去是偶然的，但是扫兴的孩子却一语道破’‘老是说下次下次，没有一次去得成！’‘想要取消有一万种理由啊，在这之前有两处伏笔，第一个是周吉夫妇到幸一家前，繁说今晚吃火锅就好，妻子问要不要加些生鱼片，幸一说不用。第二处是繁家丈夫问要不要去打个招呼？繁同样说不用操心，因为他们自己会过来的。在奶奶为了弥补孩子带孙子散步的过程中，隔代人的疏离感在一个大远景镜头中被体现的淋漓尽致。 为了不打扰大儿子的生活，老两口没过几天就住到繁家，这里出现了第二个矛盾，丈夫特地买了白馅的糕点换口味，繁却不满的说不用买这么贵的反正他们喜欢吃。接下来观众都能显而易见的发现，繁明明不是那么的忙，却推托太忙而邀请纪子带老夫妇转转东京，而纪子其实是真忙，为此不得不委身向上司请假，但她依然欣然接受。注意纪子请假的插曲，这虽然可以理解为例行公事，礼节般的请假，但那样就没有理由了，因为这段不属于主线，无脑加上去肯定会使全片松散。所以这段正是为了表现纪子的热情。与繁的表现形成鲜明对比。顺便一提，游览东京的场面拍的非常有节奏韵律感，还有一带而过的银座呦。 接下来周吉夫妇自然而然的去了纪子家，纪子介绍，幸一和繁的家都在郊区，而她自己的住所更加的简陋，为了招待他们还得去邻居家借酒，酒杯和下酒菜。接着是本片第二个明显的对比，纪子向夫妇两扇风，随之切换到幸一和繁自己扇风的镜头。这让人猛然想到周吉夫妇在他们家的时候，他们不也是自己扇自己的么？果不其然，只有短短几天的功夫，大儿子和大女儿就露出了真面目，他们已经很不耐烦了，正寻思花钱少又省事的办法，那就是美其名曰泡温泉把父母打发到热海。热海的那间旅馆真的像他们说的那般景色别致又轻松惬意吗？周吉夫妇居住的第一天夜晚便饱受了吵闹和闷热的折磨。服务员的对话告诉我们：这是给年轻人住的地方。夫妇两个想家却又不向对方承认。这里便引出第二句经典台词‘’东京玩过了，热海也看了，我们可以回家了！‘’他们很快的归来让繁表现出明显的不满。老夫妻也很识趣，开始盘算今晚去哪里过夜，想不到有两个孩子成家在东京的他们也会为此发愁！伴随着罕见的运动镜头，第三句经典台词‘’看，东京可真大呢！‘’ ‘’ 是啊，不小心失散了，可能一辈子见不着。‘’结果就是父亲去拜访服部，母亲留在纪子那过夜。在海军进行曲下，三个老友聚在一起喝酒，愤恨于战死的孩子，也愤恨于自己不肖的在世孩子，原来他们都有各自的不幸，所谓儿子在印刷店当部长的老警官，抱怨着儿子其实只是个组长。他反而羡慕周吉的孩子是博士。其实周吉也同样不满于孩子的成绩：身为博士的大儿子仅仅是个社区医生；原以为几个孩子都在市中心，没想到只是住郊区（这一段别有深意，父母普遍的不满于孩子没有达到自己的期望，却也只能无奈的自慰欲望是没有止境的）。阴差阳错的，醉酒的父亲反而去了自己本想避开的繁家，遭到了嫌弃，原来父亲已经很久没有喝酒了，今天却唯独破例？另一方面，纪子陪伴母亲直到深夜，母亲劝说纪子另寻新欢，不然老了就寂寞了呀，纪子却笑着回答’‘我不会让自己老的。这处的细节是熄灯后被子里的两人各自抽泣，虽然都是哭但是哭的原因不同；母亲是因为自己孩子的厌烦，那么纪子呢？第二天，纪子塞的零花钱竟然把母亲感动到哭，又一次体现纪子与两个孩子态度的巨大反差。这两条支线将故事推向小高潮。虽说是东京物语，两口子在86分钟就打道回府了。真正的戏剧才刚刚开始，母亲在途中渐渐不支，到家没多久便病逝，得知消息的纪子坐在办公室发呆，而繁却还在琢磨该不该带丧服，另一方面敬三第一次登场，开着玩笑的说拿着被褥到坟墓去也没有，何况自己还孝敬不起。母亲死后，几个子女和儿媳的表现各异，这在几天后的一个饭桌上得以很好的体现：繁迫不及待的索要母亲遗物，吃的多到特地让京子盛饭，还说出“还是爸爸先死的话比较好这样的话。”而纪子几乎没怎么吃。几个儿女都因为有事早早回去，唯独是守寡的儿媳继续留在周吉家。到了这里，导演的意图已经表露的很明显了，观众也一定气愤于儿女的丑恶嘴脸，并赞叹纪子的美德，但批判不孝，弘扬孝顺真的是导演的意图吗?（注意在这一段鸡冠花反复出现，表示母亲的物化）在最后的10分钟里，小津才向我们娓娓道来他真正的意图：当代表观众的京子指责那些骨肉的自私和冷漠的行为时，纪子却回答：‘’我以前也这么想，可是他们有自己的生活，并不是因为居心不良”。京子不解的说，我绝不让自己变成那样，否则父母子女之间得多冷漠？这正好说出了此事观众的心声。纪子笑着说：每个人总会渐渐的变成这样，虽然我不想，但是我也终究会成为这样的人。这一段对话大大改变了观众之前的看法。之后周吉与纪子交流，周吉不断的赞美纪子，纪子却反复的说咦咦，我不像你们说的那样好，其实我很自私。在这里我们可能会认为这是纪子谦虚的表现。但之后纪子说道，我不如你们相像的那般惦记昌二，最近甚至想不起来的时候也有（这句话与之前母亲在纪子家纪子所说的记不得面容相对照），原来纪子是真的这么想。她非常的不满于自己现在的处境，寂寞，一事无成，想向前看却又摆脱不了过去，并因此陷入深深地自责中。周吉祝愿到，我希望你放下顾虑，活的幸福，而且还特地强调这句话是衷心的，这不就是导演对观众的寄语吗？周吉继续说，真奇怪自己的子女反不及你这个外女孝顺，纪子哭的更厉害了，已泣不成声。最后在儿歌中纪子魂不守舍的离去了。在周吉呆呆的眺望远处的小气艇中结束全片。邻家主妇再一次来周吉家窗前问候，与开头的部分相呼应，最后一幕是全片唯一的不平衡镜头，意味显然。作为意象的全新的蚊香再一次出现，表现时间的流逝。没有了伴侣，如何熬过余生？ 纵观全片，重要的台词全都是演员正对镜头说出的。而镜头也用微微俯视的视角对着演员。本片用大量的笔墨来刻画母亲死后的众生相，地点是在尾道，可见东京物语中的东京并单是地理意义。它还代表了一个新的时代（东京是全国最时髦的地区）。我想起了高中时做过的《小家庭制度下的牺牲》，和本片异曲同工。战后日本的社会经历了巨大的变革，其中就有传统封建大家庭的覆灭。在革新的大背景下，有谁会想到那些牺牲者呢？父权的丧尸，家庭的分离，都是子女种种行为背后的真正原因。难道幸一和繁等人是真的坏吗？导演虽对他们的不孝作出了含蓄的批评，但是借纪子之口指出他们必须以自己的生活为重心，实际上对片中人物导演在镜头语言上一视同仁，没有给出对和错的判别。本片的最后10分钟是对之前内容的升华--我们会向京子一样痛恨繁等人的不孝，但是又会身不由己的最终成为那样的人。代表着道德上超我的纪子，在外人看来是完美的，却是一个拘泥于过去，无法拥抱未来了人。真正的人性是复杂的，没有绝对的对与错之分。无论是不孝的幸一和繁等人还是孝顺却又矛盾的纪子，都用一颗宽容的心和理解，欣赏的眼光对待，这才是小津真正的意图把。纪子没有我们想象的那么好，繁也没有我们想象的那么坏，这些种种是不得已而为之的结果，都不是我们能够选择的。本片在刻画了家庭的平凡生活，并在最后进行探讨，讲普通的剧情片上升到伦理片的高度。这些生活和哲理都极为的朴素自然，让人为之动容。作为一部60年前的影片却透出今人所不能及的永恒光辉。亲子关系是人人都会遇到的，普遍的问题，也是极容易被忽略的问题。本片能够登上最高地位也在情理之中了。 片中极力刻画亲人（幸一繁等人）和外人（纪子，幸一和繁的伴侣）对待老人的巨大反差，这点我深有感触，对待陌生的人和泛泛之交，我们通常都是客气的和颜悦色的，说的都是无关痛痒的话，伴侣对老人的热情是礼貌的体现，而亲密的关系反而会让人说出比较重的话。因为越是亲密的人就越容易对对方发脾气，表露最真实的情感。作为特例，纪子只是儿媳，却对老人尤为照顾。其实，老人则是纪子心中对亡夫的投射，纪子把对昌二的思念，愧疚施加在周吉夫妇身上，并不是单纯的孝顺问题。因此纪子在被赞美时，会羞愧，会否定说哦其实我很自私。纪子何尝不想成为繁那样没心没肺的人呢？没心没肺才是面对生活最理性的方式，不是吗？本片三段经典台词意味深长。之所以经典，是经典在回味无穷，第一句是说一直以为东京很远没想到这么快就到了。这是父母对子女思念深切，突然距离拉近的体现。第二句东京玩过了热海也看了我们可以回家了是转折，是父母在遭遇理想与现实的巨大落差（包括待遇和子女的处境等方面）后只能无奈接受的反应。第三句与第一句正好完全相反。前面还说东京好近，到这里却感慨东京大到不小心失散了可能一辈子都不见得地步了。这是因为父母对自己与子女若即若离关系的不安全感，他们害怕的与子女关系的破裂，再也见不到，但这不是因为东京太大，也不是因为有可能会失散，只是当他们瞭望东京的大时所产生的想法。不觉得很耳熟吗？我们也常常会这么感慨呀，比如在毕业的时候，大家依依不舍，相约今后一定要常见，可是真的毕业了之后呢？早已不再联系了吧。只好感叹物是人非，人心不古。真正的原因只不过是失去了同学关系这条纽带，关系自然变得不牢固而已。我们害怕关系的分离，害怕稳定过去的失去，感叹好大好寂寞这些种种都归根结底于内心深处的孤独。是的，没有人可以永远摆脱他，周吉，纪子无一例外。旧的不去，新的不来，为了与孤独相处，还是需要找到新的生活，就像幸一和繁那样。