有哪些明星一招走错葬送自己大好的星途？

张天爱主演的两部电视剧《爱情进化论》和《武动乾坤》最近都在播出，然而这两部剧的收视都冷得不行，《爱情进化论》的收视率基本在0.3到0.4之间徘徊。

备受关注的《武动乾坤》首播收视率只有0.33，之后的收视率也一直遇冷。

两部剧的豆瓣评分也低得可怜。

《爱情进化论》4.7分。

《武动乾坤》5分。

这两部剧无论从哪个角度看，都是上好的资源。

《爱情进化论》的出品方，是曾经制作过《我的前半生》、《大丈夫》、《白鹿原》等爆款剧的新丽传媒，制片人黄澜曾操刀过《我的前半生》、《如懿传》、《虎妈猫爸》等电视剧，说她是国内顶级电视剧制片人都不为过，她的名字可以说是卖剧的保障。

而且，《爱情进化论》还翻拍自之前大火的台湾偶像剧《我可能不会爱你》，有一定的IP基础。这样一个资源，相信是任何一位85后或者90后女星都渴望得到的。

然而，这部看似有着双重保障的剧还是扑街了，创下了新丽都市剧首播收视最低的纪录。连制片人黄澜都在自述中承认了该剧的失败：“我以前参与的所有的作品，基本上都是一路叫好，但这次内部看片，有同事说感觉到了遗憾。那天我在上海出差，夜深人静走在街道上，忍不住泪流满面。……我想，有遗憾可以弥补，我不求部部爆款，但求尽心尽力。”

这部剧本身有很大的问题，改编得特别悬浮、不接地气，丝毫没有抓住原版温暖小清新的精髓。再加上植入广告泛滥，让人看了头疼。

而张天爱演的女主也着实拖了后腿。原版里林依晨饰演的程又青是一个外表强势霸道，内在柔软的都市女性，林依晨软萌的外形以及她在亦刚亦弱之间转换自如的演技，让这个角色非常讨喜。

而张天爱本身就是一副御姐的外形，要体现角色的可爱，就要靠她的演技了。可偏偏她演绎软萌的方式又特别夸张造作。再加上配音跟她一点都不搭，人设也有了很大的改变。整体看下来，还是挺赶客的。

该剧豆瓣热评点赞第二名就说道：“看张天爱演戏尴尬癌都犯了。”

同样，《武动乾坤》这部剧自立项开始就受到万众瞩目，大IP、还有杨洋这样的顶级流量当主演，更有张黎——手拿豆瓣最高分国产电视剧的导演——保驾护航，这样的顶级资源谁不想抢？

但这部剧播出来后，还是迎来了网友们滔滔不绝的吐槽声。这部剧本身有很多硬伤，较原著改动过大、剧情中二、演员演技不过关。

这其中就包括张天爱，该剧豆瓣热评点赞第二名说道：“杨洋和张天爱的演技竟然分不出谁更烂。”相信说出了很多观众的心声。

老司机记得看这部剧第一集的时候，张天爱出场的那一幕是她在做梦，梦中她与一股邪力搏斗，张天爱却生生把做噩梦演出了做春梦的感觉，让人看得匪夷所思。

她也并没有演出应欢欢的灵动活泼，老司机看到的只有用力过猛。

更让老司机失望的是，这部剧连杨洋都用的原声，可张天爱还是配音，可见她一直以来演技都没什么长进。

张天爱可以说是近几年来娱乐圈里“一夜成名”的典范。谁能想到《太子妃升职记》这样一部看似“青铜”的网剧最后能变成“王者”，成为爆款。

剧里的张天爱当时还是很惊艳的，外形攻气十足，表演又放得开，她的风格正是当时小花旦里所稀缺的，着实让人眼前一亮。她能走红，在意料之外，又在情理之中。

走红后的张天爱资源也相当跟得上，成为电影《从你的全世界路过》里的女一号，饰演幺鸡，和邓超搭戏，连当时的票房灵药白百何都只算是特邀出演，发布会上张天爱也是绝对的C位。

然而，她的这次“鲤鱼跃龙门”换来的却是网友们的吐槽声，说她只配演网剧，撑不起电影。

之后她主演的电影《父子雄兵》和《鲛珠传》也是一部比一部烂。

众星云集的《建军大业》里，她出演宋美龄，把一个大气聪慧的名门女子演出了百乐门舞女的感觉。

陈凯歌筹备多年的电影《妖猫传》也被她拿下，前期宣传时，大家还以为她的角色有吃重，没想到最后就转了几个圈，甚至连台词都没有几句，真·酱油角色。

出演了这么多配置还不错的电影和电视剧，兜兜转转，我们发现张天爱最让人难忘的角色还是《太子妃升职记》里的张芃芃。

也许她在《太子妃升职记》里的精彩表演只不过是灵光乍现，毕竟之后我们在她的任何一部作品里都再没看到合格的演技。

又或者她一直没有找对路子。张天爱属于御姐类型的演员，可她之后出演的角色大多是一些单纯、活泼、可爱的女生，无法突出她本身的特色。

又或者她把更多的心思放在了演戏之外。从2015年年底走红直到现在，短短两年多的时间，关于张天爱的是是非非就一直没有消停过：被曝改年龄、卖老公人设、煞有介事地与盛一伦划清界限、截胡赵丽颖的代言，之后又抢了金晨在《武动乾坤》里的角色，被批“吃相难看”，拍《爱情进化论》又闹出了跟张若昀争番位的事情。这些事件可以说是一点点败光了她在《太子妃升职记》里积累的好感。

《太子妃升职记》后，张天爱一度被认为是前途大好，没想到现在看来，《太子妃升职记》似乎就是她的演艺巅峰了。

和张天爱类似的女星还有不少。

迪丽热巴2015年凭借《克拉恋人》走红，当时观众也是对她的毫无包袱、灵动自如的演技赞叹有加，觉得娱乐圈终于出了一个会演戏的小花旦。

当时的迪丽热巴可谓是被给予厚望，可再看她走红之后主演的作品，几乎都是烂剧，又低幼又狗血，没有一部凸显了她的演技和特色。唯一亮眼的凤九还是《三生三世十里桃花》中的一个小配角。

她也不是没有演技，《克拉恋人》可以证明，她的第一部电视剧《阿娜尔罕》（豆瓣评分8.1分）同样可以证明。

只是她也和张天爱类似，一是不会选剧（又或者是资源本身就不行），二是过于热衷于炒作，她在镜头之外的演技似乎比镜头之内更抢眼。

凭借《美人鱼》走红的林允也是出道即巅峰的典型例子。

星爷选出来的女主，灵气肯定是有的，林允在《美人鱼》里的表演不能算完美，但至少让人看到了她的潜力。

可是，之后她出演的每部电影都是大烂片，她在炒绯闻、卖人设这方面倒是比演戏更加卖力。

如今她更加能让我们记住的身份，似乎是美妆博主。

倪妮则更加让人惋惜。《金陵十三钗》里她演的玉墨可谓是惊艳四座。

而这之后，她演的电影没有一部豆瓣评分上了6分。老司机一直认为，倪妮是有演技的，至少看她的每一部电影，都不会让人出戏，但只能说她的资源太虐，遇不到好本子、好角色，她的灵气也渐渐被磨灭了。

现在，倪妮的时尚硬照、街拍比她的电影更火，可这又有什么意义呢？同样是谋女郎的周冬雨如今早已金马影后加身，影视资源越来越好，让越来越多人记住了她灵动的演技。

这几位女星演艺道路的高开低走让人不得注意到如今娱乐圈的一个怪相。那就是，现在成名的方式越来越多：真人秀、时尚、社交媒体、炒作……明星们发现，只要自己累积了一些人气，就算没有作品，照样能够维持相当可观的关注度，照样可以赚得盆满钵满。

在这样的一个环境下，除非明星本身有王传君那样的定力和情怀，否则都会变得越来越“俗”，越来越不像个演员。

优秀的演员当然不是靠一部作品就被封号的。章子怡当年拍完《我的父亲母亲》后，有一段时间一直接不到戏，张艺谋仍旧劝诫她，宁缺毋滥，不要接电视剧、不要接低水准的广告，最终她等来了《卧虎藏龙》。而当时舒淇其实才是玉娇龙的第一人选，可她为了拍广告赚钱，放弃了。所以说，章子怡可以到达如今的高度，不仅是靠运气，也不仅是靠演技，还有强大的内心和意志力。

而现在的年轻演员虽然总被批演技烂，但他们也不是毫无潜力。李易峰之前的表演一直让人不忍直视，后来花了八个月拍摄《动物世界》，虽不能说超赞，但至少能看下去了。张艺兴以前一直是老司机心中的“零演技”第一人，可在《一出好戏》里，被黄渤一调教，竟然也挺不错。所以说，提高演技并不是难事，就看你有没有这个决心去努力。

说了这么多，老司机还是想对小鲜花、小鲜肉说一些忠告，钱是永远赚不完的，而好的业务能力、好的业界声誉才是真正难以赚到的东西。越往后走，就越会发现，有颜值、有人气的明星，会被更有颜值，更有人气的明星所取代，而真正能撑着艺人走下去的，还是他本身的实力啊。

甄子丹真的打压吴京了吗？

那些说甄子丹打压吴京的人，请你们好好去理解一下何为“打压”

我头一回听说打压是通过为对方加一场打戏来实现的，而且对方本身就是一名职业动作演员

比如我是一位篮球或足球教练，我要打压队中的某位有才华球员，我的正确打压手段：

A：用各种理由将其雪藏，将他整个赛季都摁在板凳上，不给他任何上场表现的机会，逼得他要么换队，要么就在板凳上荒废掉整个职业生涯

B：给他充分的上场时间，让他在球场尽情施展自己的球技。当然，这也会伴随着一定的风险，比如他的伤病隐患会增加，很有可能会遭遇一场严重伤病而影响职业生涯。他会在和对手的对抗中受伤，疲劳，疼痛。反正肯定不会比天天坐替补席上舒服

那么请问，以上两个选项，哪个才是正确的打压手段。如果你是一名球员，你希望教练用哪种方式对待你？

回到甄子丹吴京这里，如果甄子丹存心打压吴京，就不会去和监制求来这场打戏，毕竟在原来的剧本中，吴京的角色在任达华上楼企图袭击王宝时就要被任达华一枪打死。

甄子丹数次在公开场合说过这场打戏是他向监制求来的，他不仅求来了这场戏，还自己四处找场地，然后就找到了这条小巷，之后为了不让剧组产生更多的支出（因为当时剧组经费已经超支），他拉着自己的班底和吴京连夜拍出了这场戏。

下面是其中的一次

另外，那些造谣说甄子丹擅自删减吴京戏份，撤掉吴京海报的，拿证据出来！

事实上，甄子丹的道具棍是拍戏是常用的轻木棍，只要是稍微有力点的女性都能用手指头就把掰断，试问，这样材质的道具，就算打到了人，也只是短暂的痛感而已，根本不会伤筋动骨。通过当时的拍摄视频可以看出，甄子丹与吴京交流很平和，拍摄完后，吴京还和甄子丹互相握手致意，一起开啤酒庆祝，笑的比谁都兴高采烈。

此次的道具棍损坏实为被吴京捏断

吴京的道具刀被打断

拍摄结束后吴京笑逐颜开，并无受伤迹象，最后还和甄子丹互相握手表示合作愉快

这段打戏拍摄过程中还有一个细节，吴京对自己的动作不满意，想重拍一次，甄子丹说：“差不多了，这是拍戏，不是搏命”

重要的事情说三遍：

这句对白是甄子丹说的！

谣棍们请勿直接上一张图就造谣“吴京说这是拍戏拍戏不是搏命然后被甄子丹拒绝”！

吴京曾至少在三次采访中说过，自己也拿刀划破了甄子丹的手，甚至还出血。而这个细节几乎都被造谣者故意忽略。如果就因为打疼了对方就被视为打压，那么他俩这应该算互相打压吧！

动作演员本来就是个高位职业，每位动作明星在成长过程中都要经历大量伤病，功成名就的动作巨星们诸如成龙，李连杰，洪金宝，甄子丹个个都是伤痕累累，在拍打戏过程中道具损害，误伤对手是司空见惯的事。让我们看看另外两位动作巨星李连杰和成龙的受伤记录：

其中，在《黄飞鸿》中的受伤对李连杰影响最大，自此以后，李连杰不得不大量使用替身，而熊欣欣便是他的御用替身

而甄子丹在两次和李连杰对打中都被误伤眼部，在叶问中被樊少皇拿刀劈伤眼角，导火线中被邹兆龙踢伤龙尾骨，在叶问2中因旧伤复发不得不在和洪金宝的圆桌大战中大量使用替身，在叶问3中被张晋劈伤鼻梁，在特殊身份中被安志杰误伤，在一个人的武林中被王宝强误伤。

那么，这些行为是不是都可以视为对甄子丹的打压？

但一些喷子们似乎对甄子丹的受伤并不感冒，他们认为甄子丹被打伤是他自己技不如人，而甄子丹打伤别人就是他打压同行。

而且某些别有用心的人为了达到抹黑甄子丹的目的，故意从千千万万段打戏中挑选了杀破狼与吴京这一段，把其中的误伤场面人为地放大。

至于传言中说的，吴京原本是杀破狼的主角，因为甄子丹加入，被甄子丹删减至配角，只剩两句台词。但吴京在今年的战狼2香港路演中表示，当时自己一开始就是应邀客串，并不是主角。而与甄子丹的经典巷战，是甄子丹在剧组经费超支的情况下，向监制求来的。

凭借本片，甄子丹一举夺得金像奖最佳动作设计，而吴京也靠片中的犀利身手，在香港站稳了脚跟，之后多次参与香港动作片拍摄。

今年，甄子丹李连杰吴京一起拍摄了马云的《功守道》，三人相处非常和睦，并无任何不和，而吴京在回答记者问时也表示：“你们太妖魔化我们了。”

吴京针对自己和甄子丹不和传闻做出的回应

任达华的台词:青春一代就叫春代出自什么电影

根据你的描述，这部电影是《那夜凌晨，我坐上了旺角开往大埔的红VAN》

游梓池（阿池）于某天晚上和朋友“唱K”过后，于凌晨时份乘坐由九龙旺角前往新界大埔的红色公共小巴（俗称“红van”）回家。

该小巴经过狮子山隧道后，主角发现车厢外的世界、所有汽车及人均消失，只剩下小巴本身及车厢内的17人（16名乘客和1名司机），仿佛进入了另外一个时空。

故事发展出一连串的神秘事件，而乘客则开始一个继一个地无故死亡，随后又有一戴着防毒面具的神秘人出现；令到主角需要解开一切谜团，以期望可以重回原来的世界。

扩展资料：

《那夜凌晨，我坐上了旺角开往大埔的红VAN》是由陈果执导，任达华、黄又南、文咏珊、惠英红等演员主演的惊悚喜剧，于2014年2月7日在柏林电影节全球首映，2014年5月4日在中国香港公映。

影片改编自香港高登讨论区上连载，由Mr. Pizza所著的同名小说。

讲述一辆从旺角开往大埔的红色公共小巴上的乘客，忽然进入平行时空，车外的香港变成一座空城。“幸存者”试图返回原来的世界，由此遭遇一系列神秘事件。

创作背景：

电影剧本原为连载于香港高登讨论区上的同名网络小说《那夜凌晨，我坐上了旺角开往大埔的红van》，由Mr. Pizza 所著。

随着小说的连载，该小说的知名度不断提高；至2012年中，有印刷商为小说制作印刷本而一再为故事在网络世界以外打响名声。

2012年12月中，香港导演陈果开拍该小说的电影版本，令《红VAN》故事成为继由胡耀辉执导的《一路向西》后，第二部原于高登讨论区上连载，并改篇成电影的香港网络小说。电影分开上下两部，成本约五千万元。

作品评价：

《红VAN》不但涉及特首普选的敏感话题，也表达了香港人对当今香港的想像：一座空城，漫天红雨中的大逃亡已然是政治越线，甚至影片的海报都可以当作“占中”的宣传画。

值得一提的是这部影片是香港人的真实感受，唯一的问题是能否承担意识形态的压力。（2015-04-15 23:40:38　来源:?网易娱乐专稿）

主持人柳岩现在怎么样了？

爱美之心人皆有之，柳岩的成功，有力地证明了这一点。柳岩这个人身材一流，容貌甜美，在演艺圈属于非常抢眼的女演员。但身材骄人这一点，同时也成为柳岩的标签，尽管她也多次尝试转型，但这么多年来还是无法摆脱花瓶的称呼。对于很多演员来说，他们非常想拥有柳岩那样的外在条件，但对于年近40岁的柳岩来说，这种标签恰恰是她极力想去撕去的。

出演影视剧多为花瓶角色

柳岩并非学习主持和表演专业科班出身，她长期生活在广州，在湖南上大学，毕业后先在广州医院上班，后来由于外形和表现突出，开始走上节目主持岗位。而后因为参加光线传媒主办的主持人大赛，从而脱颖而出，开始主持光线传媒出品的《娱乐现场》等节目，和李霞、索妮、谢楠成为同事。

这也是柳岩人生新阶段的开始。又是由于外形出色，柳岩在担任主持人的同时开始尝试出演影视剧角色，参演的首部电影是《画皮》。尽管只是露了一小面，但给观众留下很深刻的印象。从那之后，一些美艳的妖气的角色，都找到了柳岩。比如《杨贵妃秘史》、《画壁》、《四大名捕2》、《分手大师》，直到这几年的《大闹天竺》、《捉妖记2》。

由于拍摄《屌丝男士》和大鹏相熟，柳岩和大鹏有过很多合作，包括《煎饼侠》、《奇门遁甲》、《父子雄兵》。几乎没有例外，柳岩只要参演影视剧尤其是喜剧，她的身材总是被镜头聚焦，台词中也经常被调侃。

花瓶标签亟待撕去

这样的角色演多了，即便观众不想罢休，但对于柳岩来说，却显得意兴阑珊。年近四十的女演员，还没有摆脱花瓶的魔咒，这对于她的演艺事业是不利的。想当年张曼玉从港姐到大银幕，最早也总是被称为花瓶，但后来出演《阮玲玉》和《甜蜜蜜》等片，让观众看到她外表之外的演技，她才彻底摆脱了花瓶的标签。

当然，花瓶不是谁想当就能当的，但是对于有追求的女演员来说，花瓶当两年就可以了，而后就要靠实力说话。

努力做出调整期待新生

这两年柳岩开始尝试更多不同类型的角色，为了角色的成功，不惜把身材隐藏起来。从大鹏和她主演的新片《受益人》预告片中能够看出，柳岩已经不是过去那个柳岩，一个女演员敢于把自己扮丑，或者说扮得平民化，就意味着她开始放低姿态，有意向实力演员方面转型。

这两年柳岩还参加过《演员的诞生》等节目，这都是她意识到自身不足，开始做出各种尝试的努力。只是演员演惯了一类角色驾轻就熟，很容易产生惰性，如何做出调整，真正用演技而不是其他来吸引观众，需要下更多的功夫。

柳岩需要用好作品证明自己

身材好不可能永远保持，演技好却可以越老越吃香。有演员为没有柳岩这样的身材而苦恼，柳岩却因为业内和观众只看到她这样的身材而苦恼。

期待柳岩尽快推出一部成功的转型作品，用表演来征服那些总戴着有色眼镜看她的观众。

娱乐答不休，我是郑捕头。欢迎关注。