电影《肖申克的救赎》你认为怎么样？为什么94年没得奥斯卡？

首先非常感谢在这里能为你解答这个问题，让我带领你们一起走进这个问题，现在让我们一起探讨一下。

1994年的奥斯卡颁奖典礼上，《肖申克的救赎》是《阿甘正传》最大的竞争对手，如果说《阿甘》是一个梦，那么《救赎》就是一种生活。生活比梦简单，但生活远比梦境残酷。而这两部片子也的确是有很多可比之处，他们也有缘凑在了一个奥斯卡年度。

他们都是极为优秀的影片，至少他们都是那种让你看完以后就绝对不会忘记的影片，而且每次看完都会有不同于前一次的感觉和感受。在两部同样经典的影片面前，奥斯卡的评委们选择了《阿甘》，也就让它的影响力和观众接受程度远远的超过了他的竞争对手。但是埋在土里的金子终究是要发光的，这些年来，《肖申克的救赎》却开始了奋起直追，受关注的程度并不比《阿甘》少，而且很多人开始为他鸣不平。而我则能够充分理解为什么奥斯卡会选择《阿甘正传》?

第一：同汤姆·汉克斯比起来，蒂姆·罗宾斯（Tim Robbins）当时还是个小字辈。凭借着《费城故事》，汉克斯已经问鼎过奥斯卡，而且他也是好莱坞好男人的典型代表，没有绯闻，家庭和睦，乐善好施。不管他被那年的奥斯卡提名，他都会是最最热门的候选人。而后者却初出茅庐，影响不大，不过值得一提的是他现在已经极少演戏了，基本上都是当导演。而该片也是导演弗兰克·达拉伯恩特（Frank Darabont）的处女作，奥斯卡很少把大奖颁发给一个第一次执导筒的导演。弗兰克·达拉伯恩特后来也与汤姆汉克斯一起合作拍摄了《GreenMiles》。 第二：奥斯卡比较偏向于弱智人士，对现实主义题材往往重视不够。《飞越疯人院》、《雨人》等等都是此类型影片，也都获得大奖，美国人也常说，只要是跟傻子有关，就容易获得奥斯卡。而好莱坞对现实主义的题材往往重视不够，特别是那些揭露美国社会黑暗面的影片几乎是绝少得奖，而《阿甘》则是把美国当代很多的重要事件都贯穿起来，并以一种很幽默的语气调侃了一把，由此可见，《阿甘》获胜也是在情理之中的。

一个奥斯卡小金人虽然很重要，但是奥斯卡历来的传统是比较重视商业影片，忽视文艺片，重视大牌演员和导演，忽视新人，所以他并不能完全说明问题。在很多人看来，落败的《肖申克的救赎》远比《阿甘正传》要来的深刻也更有回味的余地，当然这是一个仁者见仁、智者见智的问题，但是不可否认的是这两部电影有许多的相似之处。 神似的男主角：我常常认为汤姆汉克斯与蒂姆罗宾斯在很多地方都非常相像，都属于那种沉默深沉型的男人，一幅生就正派的脸，是那种让女人觉得非常可靠有安全感的男人，让男人觉得是那种正直而又值得信赖的朋友，所以很容易博得观众的好感与信任。最为重要的是他们都有出色的演技，都是那种只要在屏幕上出现，就一身是戏的演员。 探讨人生的主旋律：这两部影片都是在探讨人生、人性以及社会。只不过一个充满了阳光和希望，而另一个则是阴暗和压抑，恰恰是这种鲜明的对比，让我们把这两部影片放在一起比较有了更多的意义。 不知道有没有人把这两部影片放在一起看过，我相信一个下午足够了，一个人静静的看，我先看的《阿甘正传》，后看的《肖申克的救赎》，我当时的感觉就是从天上掉到了地上。两个男人不同的命运让我们对生活和未来有了一种重新的认识，看《阿甘正传》就好像在草地上晒太阳，一切都是那么的美好，阳光让我们体会到了活着的乐趣和对美好未来的憧憬，在这温暖的阳光下，我们绝少能够想到太阳落山后的黑暗与寒冷。 而《肖申克的救赎》就让我们体会到了这一切，监狱中生活绝对没有乐趣可言，更加谈不上什么希望。这时俺想到了新东方的校训在绝望中寻找希望，这恰恰就是最难的，很少有人能够在明知道没有希望的状态下还在寻找希望，我们常常能从年长的人口中听到人啊！最好不要和命运抗争，什么是命运？那种努力是对生命的抗争？谁都又说不清楚。当安迪战胜命运的时候，我们也可以说这种胜利也许恰恰就是命运的一部分。

影史上伟大的无冕之王：《肖申克的救赎》

如果把一部电影比作一本小说，那么《肖申克的救赎》无疑是一部伟大的小说。它反映着现实的社会生活，用经典的对白和多种修饰刻画出多个人物形象，用简单的方式组织故事的主线并伴以多条辅线，以艺术的画面表达着故事的主题，给我们深刻的教育和久久的思考。

在以上的分享关于这个问题的解答都是个人的意见与建议，我希望我分享的这个问题的解答能够帮助到大家。

在这里同时也希望大家能够喜欢我的分享，大家如果有更好的关于这个问题的解答，还望分享评论出来共同讨论这话题。

我最后在这里，祝大家每天开开心心工作快快乐乐生活，健康生活每一天，家和万事兴，年年发大财，生意兴隆，谢谢！

当年冲进球场请詹姆斯回家的球迷现身骑士主场，邀请詹姆斯22年再回来，你怎么看？

作为球迷，这可能是最幸运的一名詹密了，此人明教詹姆斯-布莱尔。早在2013年他就出现在世人的视野里，那是在2013年，热火作客骑士。身披热火战袍的詹姆斯回到了克利夫兰。在第四节比赛中，以为身穿白T的球迷重进球场，只见他的衣服上写着“2014年回来吧，我们想你”。这位克利夫兰球迷的召唤最终成为了现实，随后才有了骑士的队史第一冠。尽管冲入球场的布莱尔遭到了球队的惩罚，让他永远不能进入骑士的主场。但随着詹姆斯的“回家”，这名球迷的命运也出现了反转，骑士不仅撤销了对他的处罚，还让布莱尔成为了骑士主场的荣誉球迷——终生免费到骑士主场看球。这一次，布莱尔故伎重演，希望再次用自己的“真情”打动詹姆斯，詹姆斯和湖人的合约将在2022年结束，于是这次白T上的台词变成了“2022年回来吧，我们想你”。詹姆斯对克利夫兰这座城市的感情一定是五味陈杂，无论在詹姆斯的生涯中辗转过多少个城市。但始终都比不上与这座城市的源远流长。2022，詹姆斯会再次做出“决定”吗？而那时候，他能在洛杉矶留下什么呢？

如何评价电影《中国女排》？

我觉得这个背影好熟悉，看得我都有点恍惚了。真像！巩俐！并不经常活跃于社交媒体的中国女排主教练郎平，用一个感叹号再加一个“大拇指”激动地转发了一微博。

郎平转发的这条微博，正来自于电影《中国女排》。

距离2020年大年初一上映还有整整三个月，影片于昨晚发布了“上场”版预告，由巩俐饰演的中国女排第一人郎平正式亮相。

短短56秒，寥寥镜头，郎平常年伤病造成的高低肩，微微含胸的惯性姿态，巩俐全都已经传神复现；台词很少，但听“袁伟民”讲完一句，“我18岁把你招进国家队，对你训练这么苦，所有的一切，都是为了今天”，“郎平”已经准备好，要上场了。

9月28日，在中国女排提前夺得世界杯冠军当天，由陈可辛执导，许月珍、张一白监制的电影《中国女排》发布了特别版视频，同样是56秒。

视频神奇再现了1981年中国女排夺下首冠的激情瞬间。

拼尽全力地扣杀、奋不顾身地扑救、血肉之躯筑成网前的铜墙铁壁。

颇具年代感的蓬松烫发，经典的白色队服，让人瞬间穿越回上世纪80年代，连比赛时女排对战的走位都1:1还原，画面逼真，难分真假。

视频中，还不到21岁的郎平惊鸿一瞥，怒吼、跳跃，神形兼备，昨日重现。

昨晚，影片的第一支预告片以郎平惊艳世界排坛的标志性扣杀揭开序幕。

夜晚的漳州体育训练馆灯如白昼，将人一秒拉回80年代，女排队员们队服被汗水浸透，手掌上扎满木屑，膝盖摔得血肉模糊，“袁伟民”教练说，“下意识怎么来的？训练来的。不是一般的训练，是千百万次、上亿次，不断重复的训练。”

从1981年首夺世界杯冠军，到2016年里约奥运激战巴西，从金牌运动员到金牌教练，郎平的一个个背影，串联起一条振奋几代国民的冠军之路。

镜头最后，主教练郎平走过了长长的上场通道，刚毅而沉着地面对2016年里约奥运会的最强大对手，东道主巴西队。

中国女排不好拍

无论是之前的意外路透，还是昨晚的正式发布，无论是普通球迷还是郎平本人，都对巩俐的表演给出了高度评价。

为了演好郎平，为了做到“连背影都会演戏”，巩俐提前数月前往女排训练基地和比赛现场，贴身观摩。

几个月前，比赛现场，当郎平在教练席排兵布阵，巩俐就在场侧专注观察，还在随身携带的笔记本上不时记录，认真得就像一位备考学生。

几个月后，拍摄现场，“郎平”一身红色运动服，戴着眼镜，坐在板凳上，一脸严肃地与队员们谈话，其中一名队员掩面哭泣，巩俐手持铅笔，冷峻中又透着坚毅的眼神望向队员。

参加拍摄的女排队长朱婷忍不住赞叹说：

“巩俐的眼神很像郎导，太像了，不愧是优秀演员，那种动作，包括手指动作都很像，当我第一次去参加拍摄时，一见面就很震惊，我感觉郎导就在眼前。”

其实，为了进入角色，53岁的巩俐每天训练排球，她曾说：

一拿到剧本，排球就不能离手了，我要和排球过日子。”

尽管有了巩俐，也有了目前已经公布的吴刚（饰演袁伟民）和黄渤（饰演陈忠实），还有朱婷、惠若琪、袁心玥、张常宁、龚翔宇等女排队员的本色出演，哪怕刚刚拍过《李娜》对体育电影已经颇有心得，导演陈可辛仍然说自己压力很大：

吴刚饰演袁伟民

《中国女排》是自己拍过的最难的一部电影，也是最开心的一部电影。”

中国女排

毕竟，近半个世纪来，女排精神振奋着、激励着、鼓舞着每一个中国人，“中国女排”四个字价值万金；

毕竟，要用两个小时讲好几代中国女排的奋斗历程，勾连起跨越三十多年的热血记忆，并不容易。

毕竟，陈可辛对自己和团队还有更高的要求，他说，这一次除了要展现几代女排队伍在赛场上的风采，更希望能够将姑娘们背后的努力和种种细节展示给观众。

我觉得电影中国女排是一部不可多得的好电影。大家怎么看呢？欢迎大家留言讨论

有哪些NBA球员不仅球打得好而且「综艺感」也很强？

这个必须是奥尼尔，奥尼尔的球技不用说了吧，NBA历史前十巨星，生涯4冠3FMVP已经让大部分球员难以望其项背，但是很多人可能不知道，奥尼尔的综艺感也是强到爆表，尤其是作为一个喜剧演员，他可能是NBA史上最成功的。

猜猜奥尼尔生涯至今参演了多少部电影？一共是42部，这几乎是其他NBA球员加起来都无法与之匹敌的数量了，尽管大部分都是配角，出场时间也可能不超过10分钟，但奥尼尔的表演一直都很在线，甚至可能是那部电影为数不多的亮点。

比如在2013年，他参与出演了美国喜剧天王亚当·桑德勒的电影《长大成人2》，这部系列电影其实第一部相当出彩，但是到了第二部，笑料和剧情都变得有些俗气和尴尬，但好在奥尼尔的存在给予了观众不小的惊喜。

这只部电影里，奥尼尔出演了一个有点憨憨的警察，他最喜欢做的事情就是在泳池里尿尿，然后看着整个泳池的水变成蓝色，吓跑一堆泳池里的人，不少人也是通过这部电影才知道，原来在泳池里小便会让池水变色，电影里奥尼尔表现出的那种萌贱感非常有趣，甚至让人忘了他其实是一个篮球运动员而不是一名演员。

而且奥尼尔的台词功力很不错，很多NBA球员参演电影的时候，他们的台词听上去就好像是在毫无感情地念课文，但是奥尼尔能通过丰富的面部表情和抑扬顿挫的语调来让本来不多的台词变得非常有趣，甚至他会在台词里加一些梗，比如在电影《惊声尖笑4》里，当时还在热火的他才电影里就调侃了一下科比。

电影开头奥尼尔被关在卫生间里，当他听见一个声音说他被绑架了时，他下意识就说了句：“Kobe？”意思是绑架我的是科比吗？一个被影迷认为非常经典的笑料。

当然奥尼尔也不是一直都只能作为小配角出场，在1996年电影《精灵也疯狂》中，他就担任了重要的角色，出演了一个在老旧收录机中沉睡数千年的精灵卡山，这个故事有点像阿拉丁神灯，所以奥尼尔实际上就是扮演那个重要的疯狂精灵。

不过要说明的是，奥尼尔虽然自带喜剧天赋，但是他其实不是一开始就有好演技，最早的时候他也是演技尬得不行，2015年，沙奎尔·奥尼尔出演的电影《单亲度假村》被提名第35届金酸莓奖最差男配角奖。 此前他曾因电影《魔鬼任务》 和《火爆教头》分别提名金酸莓奖最差男主角和最差新人。是的没错，下面这个羞耻感爆棚的主角就是奥尼尔。

随着这么多年在影视圈的摸爬滚打，奥尼尔也逐渐成为了一个演技相当不错的演员，很多人说如果奥尼尔当年不是选择打篮球，而是选择做一个演员，或许他也能混个奥斯卡什么的，对此你怎么看呢？