电影《画皮》作者想要表达什么？
起初只知道是写爱的故事，人和人爱，妖和妖爱，妖又和人爱，人亦爱妖怪……却没想到《画皮》要表达的爱的境界那么高。 庞勇爱佩蓉，佩蓉爱王生，王生的爱大部分回赠给了佩蓉，却也爱着小唯，毫无疑问，小唯爱王生，而蜥蜴精却又深深爱小唯，此外，降魔者孙俪又爱庞勇……这多线路，发散循环状的爱哦，真复杂。 不禁疑惑什么是爱，到底怎样才是真的爱。 《画皮》给了我们最善良最淳朴然而却也是最天真的解释。 A 爱一个人并不一定要拥有他，只要他幸福。 场景一：佩蓉在面对小唯的妖毒时，亦然而然地骂道：你不懂得什么是爱。潜台词是所谓真的懂爱的人常常挂在嘴边的那句，大意：爱一个人并不真的要拥有他，看着他幸福就好了。于是她断然喝下那妖毒，变成蓬头散发留着红色眼泪，被人误解也在所不辞的白面妖怪。 场景二：小唯在作出种种拆散的“恶行”，未遂后，拿着那两颗修行得来的“仙丹”（？），回归纯真，亦然放弃自己多年的修行救活了所有人。大意也是，她终于明白，爱一个人并不真的要拥有，于是选择让王生和佩蓉继续存活。而不是自己苟活。 B 爱一个人要充分相信她。 场景一：佩蓉第一个洞悉小唯是妖，没有人相信她，包括自己的丈夫。佩蓉只能去找庞勇。 佩蓉：你也不信我？ 庞勇吼（请注意是吼，不被人理解的时候才会吼）：我什么时候不信你。 场景二：小唯求妾未成，决议只求与王生一夜的时候。蜘蛛精搅了她的局。虽然没有成，然而却伤了佩蓉的心。 佩蓉：你怎么会在她房间里？ 王生：我……我只是…… 佩蓉：不用说了。我知道她是真心地喜欢你。我全明白…… 王生：其实不是这样的 佩蓉：是我不好，是我这个做妻子的不够大方。既然你们两情相悦，不如納他为妾吧…… 王生吼（也是吼）：我没有。 佩蓉：就让我这个做姐姐的为她作主吧。 王生：其实是你心里不相信……我能做得到。（这句话拖得很长很黯然） C 和一个人结婚要对她负责一辈子。 场景： 佩蓉服了妖毒后被众人误解为妖，被众人追杀。 王生赶到：她是妖，我一定会杀了她。但作为丈夫，我怎能放弃她？（声泪俱下的我怎能放弃，听起来很震撼） 还有很多类似的场景，善良的导演和纯真的编剧对观众循循善诱、谆谆教导爱的真谛。 诚然，爱的真谛或许是这样。但再剖开来，揉碎了，再从另一个角度想想呢？ 关于A： 场景一：佩蓉最早洞悉到妖的存在，并且小唯也没有避讳被她看到自己晚上把皮拿下来画一画的那一幕，佩蓉不管喝不喝那碗妖毒，都难逃一死。再加上心里有王生，喝下那碗妖毒难道不是最合情理，最正确的选择吗？ 场景二：最爱自己的蜥蜴精已死，降魔者也在，那把沾着降魔者血的魔刀也在，万劫不复的小唯能不让众人复活吗？倘若不得话，或许最后连狐狸都做不回。 关于B： 爱一个人要充分相信他。诚然，感谢庞勇的相信，那的确是爱里的相信。但王生呢？佩蓉为什么要相信你。她最爱的你，多少次半夜梦醒都梦到的是别的女人，要怎样的装疯卖傻才会再相信你？ 并且，深谙相信这个道理的你，为什么在佩蓉最需要你相信的时候，你却把相信给了小唯。是真的鬼迷心窍了吗？ 关于C： 王生幽幽吐出：但作为丈夫怎能放弃的时候的确很感人。然而，却在不出十分钟的时间里，终结了佩蓉的生命。这是怎样的悲哀？人生的悲剧莫过于此，最爱的人终结了自己的生命。并且在自己离去后，对小唯说：我爱你，可是我有了佩蓉。 至此，把王生的形象图本瓦解。王生啊王生，爱与责任这对傍生的东西，怎么到你这里被拆开了呢？你这句多像那些离婚不成的男人对小三说的那句：我不爱我老婆了，我爱你，只是我对她还有责任。
中国古代文言短篇小说集《聊斋志异》是清代小说家蒲松龄的代表作品，它是由总共近五百篇的短篇小说组成的合集，绝大部分篇章叙写的是神仙狐鬼精魅的故事，在我国文学史上占有重要的地位。《画皮》是其中极具艺术价值的一部作品，曾被改编成多种不同的电影版本。每部电影作品都以文本《画皮》作为素材运用造型的形象思维进行构建，在题材、故事、情节和人物形象进行多方面的再创作。
文学与电影具有不同的叙事方式，不同的语言体现着不同的思维方式。在小说《画皮》中，作者用文学性的语言栩栩如生地讲述了一个披着人皮的恶鬼欺人、害人的故事。主要通过“王生遇鬼”“道士除妖”和“妻子救夫”三个部分将一个离奇怪异的故事惟妙惟肖地呈现在接受者面前。小说《画皮》结构清晰流畅、情节跌宕起伏、人物形象鲜明生动，通过文学语言的叙述、描写、对话和议论等多种表现手法将王生的贪婪、女鬼的恶毒、妻子的贤惠表现得淋漓尽致，使之成为中国小说史上的经典作品。
电影不同于文学艺术，它是一种诉诸视觉和听觉的综合艺术，具有强烈的艺术感染力。它通过独特的视听语言，以直观、形象生动、鲜明的画面以及具体的故事情节，把信息传达给观众，使观众能够直观获取信息、认知形象。电影的语言是以画面为基本元素，运用各种媒介、手段如表演、照明、色彩、构图、音乐等来实现信息传达的一种视听语言，它兼具文学性、戏剧性和音乐性。电影的出现为文学的再创作与传播开拓了新的途径和活力。
小说《画皮》作为文学经典本身就广为流传，经过电影改编后，在人物形象、生活环境、故事情节等方面更加引人入胜。历数三个电影版的《画皮》都在忠实原著的基础上融入了个性化的表现手法，塑造了不同风格的影片，使之产生出不同的艺术效果。如鲍方版的《画皮》在遵循原作的同时采用神幻化的视觉手法，通过将作品幻境化来表现现实的人生。胡金铨版的《画皮之阴阳法王》则是将现实与魔幻神秘色彩相结合，体现出一种真实与虚幻参半的气氛。这部作品变幻了文学作品的原貌，画面诡谲、情节富于跳跃性，以写意为主，脱离现实趋于魔幻化。陈嘉上版的《画皮》则以高科技为手段，将原著进行重新解构编排，并注入了时代的新元素，以现代人角度来诠释人性、情感，原著里的一些经典段落，比如女鬼杀人、吃人心、鬼画皮等恐怖镜头，在电影里面柔和了许多，似乎不那么恐怖，使观众看后不仅仅只限于对怪异故事的谈论，而能产生对每一张“画皮”下人性的拷问，具有极强的时代感和“真实感”。
人物塑造是小说的重要创作手段，同样也是影视作品的核心，通过对人物性格和视觉造型进行塑造，来展开矛盾冲突，推动情节向前发展，实现故事的完整讲述。三部电影《画皮》在遵循原著的基础上，通过镜头对人物性格和人物造型进行加工创造，赋予它们新的内涵和活力，使电影忠于原著的同时呈现出不同的电影视听风格。
小说中的王生是一个内心贪婪、贪恋美色而最终自掘坟墓的人物。鲍方版的《画皮》对王生这一形象进行了进一步深入细腻的性格刻画，将人物放置在社会大背景下，加入了许多人物性格生成所需的生活细节和生活环境的描写，把人物的色心和贪欲充分地表现出来。胡金铨版的《画皮之阴阳法王》将王生的人物性格显得更为放纵、张扬。同时为了凸显人物的性格特征，还加强了对环境的塑造，突出了王生的生活状态，使人物与环境的关系更加紧密。陈嘉上版的《画皮》则使王生脱离了原著，不再是原著中那个只顾贪恋美色的文弱书生，而是将其塑造成一位英俊、勇武、胆略过人的青年将军。为了配合人物形象更加丰满真实，导演对时间和故事情节也做出了相应的改编，以遥远模糊的前朝为时代背景，以边塞大漠为地理环境，以剿灭沙匪为故事开端，从而凸显了人物的“英雄”形象。在感情的世界里，面对小唯一次次的诱惑，他把持住了自己，因为他更爱妻子佩容。佩容为了他，代替小唯承担杀人的罪过，当所有人都抛弃了她的时候，王生始终站在了妻子的一边，在别人眼中佩容是恶鬼，在他眼中却永远是他的妻子。影片中那句经典的台词“我爱你，但是我已经有佩容了”成为王生内心感情世界最好的注脚。使得影片中的王生勇武豪迈而又温文尔雅，细腻多情而又真挚坦诚，与原著中贪婪好色的懦弱书生大相径庭。
《画皮》中的女鬼是推动故事发展的主要人物，三部电影在忠于原著的基础上对女鬼的形象也进行了重塑。鲍方版《画皮》中的女鬼与小说中的女鬼保持一致，是娇艳狠毒的形象，它是与人对立的、互不相容的一种神秘的异类，她与人之间的关系永远是对立的。导演运用恐怖的画面、诡异的意境和惊悚的音乐来展示女鬼的形象。胡金铨版的《画皮之阴阳法王》将女鬼形象塑造成一个楚楚可怜而又幽怨凄美的美女形象，使其多了一份亲和力。陈嘉上版的《画皮》则将女鬼塑造成为狐女的形象，既美貌脱俗又情感丰富。电影将原著中恶鬼吃人的故事“合理”化:女鬼痴心地爱上了王生，渴望和追求着人间的真爱。可是她根本不懂得什么是爱，在爱恋王生的同时，却不惜以害死别人作为手段。她的爱是自私的，导致最后自己为此付出巨大的代价。导演力图通过人物间的矛盾冲突、爱恨情仇来反映特定现实，揭示人物内心世界的真与善。 电影风格是一种创作者的个人化倾向，导演通过叙事、视觉、造型、情感等镜头语言元素，表现故事情节和审美情感，从而形成不同的电影风格。与文学不同，电影具有直观和感性特征。鲍方版的《画皮》与原著一致，歌颂了妻子对丈夫的爱情观，整个故事完整顺畅，导演运用电影的手法把这种情感表达得含蓄、克制、隐忍、徘徊，显得意味深长。胡金铨版《画皮之阴阳法王》的故事情节则围绕着除魔捉鬼展开，没有过多地涉及爱情的感情戏，缺乏人情味。这部作品采用线性结构推动情节发展，运用大量的视觉表现手段增加感官画面，给观众造成视觉上的冲击。陈嘉上版的《画皮》是一部情感色彩浓厚的唯美的爱情电影，导演以富有创造性的情节表现人物间微妙的情感，除了表现小唯对王生的自私的爱恋之外，同时在整体结构上还铺设了许多错综复杂的分支――夏冰与庞勇、庞勇与佩容、佩容与王生、王生与小唯、小唯与小易，使之成为现代爱情的古装演绎。由此表现出以爱为主题，充满了东方式含蓄内敛的对爱情忠贞不渝的信念，体现了可以用死亡和毁灭来表现极致的爱的唯美艺术。
情节处理是体现人物命运、塑造人物形象、体现影片主题思想的重要元素。三个电影版本的《画皮》通过不同的创作手法和表现方式传达出不同的情节处理方式，使得每部影片的画面的影像信息各具特色，体现出导演不同的思想内涵。诸如在表现揭皮这一情节处理上，各自令人耳目一新。鲍方版的《画皮》在表现揭皮情节时，通过惊悚的音响、恐怖的皮囊，用镜头与镜头之间的组接，使整个画面令人毛骨悚然，突出了画面的恐怖效果。胡金铨版的《画皮之阴阳法王》整部影片对原著改动较大，具有浓重的阴森怪异的鬼魅气氛，画面优美具有视觉冲击力。对“揭皮”情节的设置通过近景的镜子折射配合恐怖的音乐展示了“揭皮”的过程，并用化妆技巧使画面的动感和节奏进一步增强，把人物的心理变化活动准确地反映出来。同时，片中的“人皮”也成为整部电影隐喻的一个道具。女鬼披了张画皮，王生则成为阴阳法王附身的皮囊，众鬼附身的公差整日里不过是披了张人皮，连刚出世的小公子，也是一副皮囊～这满是“阳骚味儿”的人世，不也是一张画皮么,陈嘉上版的《画皮》完全脱离了原著的故事情节，将小说中恐怖的“揭皮”情节表现为具有香艳而又富有刺激性的镜头，同时使原著中王生偷窥得以偶然撞破的情节，变为小唯和佩容的正面交锋。既刻画出了小唯对爱情追求的大胆执著的性格，又反衬出了佩容对爱情的无私与奉献。使观众在满足猎奇心理的同时感受到人性的剧烈冲突，传达出美丽的画皮虽然可以作为人性伪装的假象，但是在画皮之下却是一个个活生生的血肉，真假之间总要经历过才懂得人性的真与伪、善与恶。
林青霞都演过哪些经典电影？
1.1992年《笑傲江湖之东方不败》-东方不败
这是林青霞演绎生涯不得不提的一个角色，她的东方不败绝对是前无古人、后无来者了。男装时潇洒不羁、威武豪迈；化成女儿身则风情万种、娇美无限，她将这个在原著中不足三页纸的角色，诠释的可谓魅力十足，还因此获得了金像奖最佳女主角提名。此片在当时极为轰动，还掀起了一股反串的热潮，而她的东方不败形象也直接影响了以后的每一次改编。
2.1992年《新龙门客栈》-邱莫言
本片由徐克倾力打造，被誉为是新派武侠片的开山之作，全程远赴敦煌大漠实力取景拍摄。讲述了朝廷鹰犬当道，忠良含冤，武林侠士千里护遗孤而谱下的一段乱世儿女情。林青霞在片中塑造了一个传统意义上的江湖女侠，侠骨柔情，英姿卓绝，颇具巾帼不让须眉之风。
3.1993年《白发魔女传》-练霓裳
《白发魔女传》是梁羽生的名作，至今已被改编了多个版本，但若论经典，没有一部能与此版相提并论。林青霞在片中扮演练霓裳，这也是她继东方不败后的又一经典武侠人物。此外，本片的男主角由张国荣担当，两人的搭配美不胜收，给人赏心悦目之感。由于本片在当时大获成功，在这之后还开拍了续集。
4.1994年《东邪西毒》-独孤求败
这是由王家卫执导的唯一的一部武侠片，但与其说这是武侠片，倒不如说这是披着武侠外衣的爱情文艺片。虽然是以金庸小说为蓝本，但其实剧情已被改编的支离破碎。坦白讲，本片无论是意境、对白、还是剪辑都堪称经典，但王家卫的电影我想没有几个人能看明白。
5.1994年《六指琴魔》--黄雪梅
《六指琴魔》是著名玄幻小说家倪匡的代表作之一，曾多次被改编成影视剧，但目前最成功的还要属此版了。那时的林青霞已是全香港片酬最高的女演员，她在片中扮演的琴魔延续了东方不败的经典造型。一出场就气势十足，冷艳孤绝，一种舍我其谁、试问天下谁是英雄的霸气。天龙八音，重现江湖，当真是凌厉无匹、谁与争锋。
林青霞演过的电影的台词，像《白发魔女》，《东方不败》，《重庆森林》，《东邪西毒》
不管她的头发是黑还是白，最重要的是，他们终于可以在一起了！
--------《白发魔女2》
如果有一天我忍不住问起，你一定要骗我，就算你是多么的不情愿也不要告诉我你最爱的人不是我~~
——《东邪西毒》
人生如雾亦如梦，缘来缘去一场空！
“我不会告诉你，我要你后悔一辈子”
?------《东方不败》
我不喜欢别人不相信我，?你一定不能不相信我
---《白发魔女1》
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白发魔女传93台词说发誓的，练霓裳说她最怕骗她的人，然后卓一航就举剑发誓的那段话，急用
其实结局给人留下了想象的空间：\r\n说卓一航死了，是因为一命换一命啦\r\n但说没有死，那就是他们双双退隐江湖\r\n总之结局可以自己决定，你想象的是什么样的，就是被~~~~~~~~~~~~~O(∩_∩)O~