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关于我们身处的社会,有一则天问:最热心的永远是网友,最冷漠的永远是路人,到底是网友不上街,还是路人不上网?
这种分裂贯穿于当代人的现实生活,每一则公共事件之中,“热心”和“冷漠”从来不曾缺席,远有2011年相继遭受两辆车碾压、18名路人视而不见最终离世的两岁女童“小悦悦”,近有刚刚被抓捕归案的弑母嫌疑人北大学子吴谢宇。人们热衷围观悲剧,也热衷对悲剧发表见解,网络上永远不会缺少道德高地之上的咒骂,愤怒的审判,傲慢的正义,以及一定会出现的一句“杀死那个人渣”。
社交媒体制造了一套标准的公共事件处置范式,第一时间分清敌我,第一时间倾泻情绪,咒骂一个人渣既正义又安全,网络上每个人都是高尚正义的君子,但键盘之外的世界,丝毫没有变得更好一些。
剧中女主角宋乔安是一位电视台新闻主编,儿子死于恶性杀人事件。图/ 《我们与恶的距离》
最近收获豆瓣9.5评分的台剧《我们与恶的距离》终于呈现了这种分裂,一起无差别杀人案之后,所有人都停留在各自内心的偏见、冷漠、恐惧构筑的牢笼里,拒绝理解,逃避沟通,却鲜有人关心悲剧产生的原因,甚至探寻原因的努力也被视作异端。正如该剧编剧吕莳媛接受采访时所说,“通常我们遇到重大事件的时候,会选择不看或是咒骂,或是只要这个人消失我们的世界就会变好,就是启示我们蛮受包青天那个时代的逻辑的影响,错了就铡了。”
“杀死一个人渣”是现代人应对悲剧事件最核心的诉求,很多时候也成了唯一诉求。人们并不关心悲剧发生的原因,更不会想到,一个人渣的产生,同整个社会可能的关联。去年电影《大佛普拉斯》中,有一段流传甚广的台词,暗合了这样的现状:“现在已经是太空时代了,人们可以登上月球,却永远无法探索别人内心的宇宙。”
相比于《大佛普拉斯》那种温柔和调皮的残酷,《我们与恶的距离》处理各种矛盾时更倾向于冷眼旁观式的直接,每个人都是受害者,但也并非完全无辜,就像剧中news哥自言自语的那句话,“我们都是好人,不知道为什么事情会变成这个样子,老天爷到底要我们学什么?”
被悲剧挤迫到一起的众人,袒露着自己的伤口,也同时袒露着各自的软弱、自私,每个人都像兀自旋转的孤独星球,封闭自己,拒斥他人,相比于这部剧的中文名字《我们与恶的距离》,也许英文名“The world between us”,更贴合现实世界,这也是我们生存的世界,其中投射的一切,都与我们每个人有关。
剧情很多人都了解,就不多说了,先“吐槽”一下电影吧!当我晚上一个人安安静静的开着小台灯看这部电影时,有好几次被其中诡异的场景惊(吓)得脊背发凉,不知道各位有没有同感!

▲片中多次出现的十二因缘图(在佛教中代表因果相随,三世相续而无间断)和母女三人诡异的画像
话说有女人的地方就有江湖!谈谈剧中最重要的三位女性:棠夫人(惠英红饰)、棠宁(吴可熙饰)和棠真(文淇饰)
棠夫人
穿梭于权贵间,靠着高超手腕与柔软身段,深入骨髓的圆滑世故和老辣精明,在复杂的政商关系中生存牟利,棠夫人将这种自私自利、勾心斗角完美呈现于一身。
在棠母眼中,女儿的幸福甚至性命都可以牺牲,他人的利益更是一钱不值!

▲但这等吃人不吐骨头的厉害角色,人前却是烧香拜佛,说起话来通情达理。

▲表面上是为了棠宁打算,实则想让女儿色诱正在调查的队长;“我是为你好啊”倒不如说是“为自己好”

▲自己黑吃黑套得三十亿,面对威胁,爆出对方的黑料使得嚣张跋扈的议长特助瞬间噤声,刚柔并济、霸气外漏

▲棠宁遇难之时,棠母念经由心经转入往生咒,虽泪流满面,但女儿的死也将地皮贪腐案和林家灭门案永远的带入地下,用她的死换来了自己的心安,此时由内而外散发着的氛围是冷漠和阴鸷而非悲伤

▲影片末尾,棠夫人边画蝴蝶边与身旁男人嬉闹,可以看出两人不一般的关系,直到此时才发现棠夫人下了很大一盘棋:新闻播着原本与王院长竞争的冯秘书长,因为院长收贿事件成为目前呼声最高的人选,而她身边的这位正是冯秘书长,棠夫人终成最后赢家!
棠宁

▲棠宁的出场尺度很大,此处略过。。。
棠宁最初给人的感觉就是婊里如一。作为棠母手中的人肉炸弹,游走于政商两界、高官巨贾之间,用她的美色和身体给棠母带来了巨大的利益。用棠母的话说,棠宁就是“公主命,丫鬟身”。外表虽然被装点得光鲜亮丽,内里却早已折磨的溃烂不堪。

▲棠宁内心深处对自己这种状态也是厌恶的,只能靠着酒精、性和安眠药存活。被母亲以「家庭」名义打造的禁锢支配着,无力挣脱。

▲独倚栏杆,默默看着吊坠,不经意间流露出寂寞,也可以说是对爱、亲情的渴望。

▲从棠宁棠真母女俩的年龄看,棠宁生育棠真不会超过二十岁甚至可能还未成年。年纪轻轻就被母亲做局当作礼物送给他人,到头来却被棠母抱怨:“你就不能活出个人样?”

▲棠宁到头来只是母亲的工具,甚至是推脱责任的替死鬼,一生都被母亲玩弄于股掌之间,就连亲生女儿棠真都被包装成了自己的“妹妹”;和自己女儿生活在一起却不得以母女相称,这对棠宁来说是不公平也是残忍的!更可怕的是女儿很有可能重蹈自己覆辙,棠宁无疑算是剧中最可悲、最可怜的女人

▲棠宁对棠真有着难以表达的母爱,当最后棠真坚持选择留下而不愿随棠宁逃离台湾时,棠宁依然选择了放手(也许出于对女儿安全的考虑),母女分离时即使十分狼狈,仍不忘告诫棠真“要活得像人样”,这是剧中为数不多的人性流露。
棠真
棠真与棠宁比起来绝对称得上腹黑,这与特殊的家庭环境是分不开的。
一家三代在外人面前非要称作母女三人,他人背后的嘲讽和鄙视对于年幼的棠真来说绝对是敏感的,但她竟然默默承受住了。
“忍常人所不能忍,成常人所不能成”,表面天真,内心却住着恶魔。
当闺蜜(情敌)林翩翩生命垂危时,却等到断气后才大喊着叫医生急救;表面上听着母亲的遭遇和告白而泪流满面,转眼间就把棠宁卖了,这不是一个十几岁姑娘该有的心机。

▲当棠真最后在海边面对生母的真情承诺,一副我早已看穿一切的模样模仿着棠真、棠母的语气,对给予自己生命的母亲极其厌恶,说明对生在这种家庭是相当排斥的,但却对真正造成家庭价值观扭曲的棠母毕恭毕敬,在棠夫人手把手教导下,她倒是更像棠夫人的女儿,一样的阴狠恶毒。

▲棠真对生活还是有些许渴求的,比如说爱情!最后当她一厢情愿的坐上Marco返乡的火车,期待着一起私奔逃离家庭时,结局却是冰冷的:被喜欢的人强暴,最终因跳车致残,这带给她的不知道是重生还算是毁灭。
多年后的棠真成了商场女强人,个性干练却冰冷,俨然已是第二个棠夫人。面对年老体衰的棠母,拒绝其拔管的要求,使其长期饱受疾病的折磨。仍不忘对她说:“你一定长命百岁”,与前面棠母挂在嘴边的“我系为你好”遥相呼应。
天道好轮回,苍天饶过谁!

▲电影开篇说书人的唱词在结尾得到了很好的诠释
《血观音》获得第56届金马奖最佳影片奖,惠英红凭借该片获得影后。在不到两个小时的电影里,冲突、情欲和暴力应接不暇,基本不留空间给观众喘息,对于专业的影评人来说可能糟点和亮点均不少,但对于我等看片消遣的大众来说还是不错的
还是用影片最后的那幕台词结尾吧

首先很荣幸能回答这个问题。我是书影寄余生,欢迎大家加关注评论,我们一起聊聊不一样的电影,品味不一样的人生!

很久以前就想写一篇关于《大话西游》的影评,可我迟迟没有动笔。《大话西游》我看了无数遍,从一开始看的喜剧到再次看来的悲剧,到现在看来的痛彻心扉。之所以迟迟不肯动笔,是不忍动笔去写,不愿再去直面影片的那种痛,既是人生无奈的痛苦,又是爱而不得的痛苦。现在我是伴着卢冠廷的《一生所爱》来写的这篇影评,桌子上放着一瓶啤酒,而我脑海中浮现出来的却是至尊宝转身离去那个背影,还有那一句,你看那个人像不像一条狗?在现实中为生活奔波的我们,又何尝不像一条狗?生活的责任和无奈总让你一直在奔波,而又不得不放弃很多。回首过往,又有多少往事触动你的心扉?
电影一路看下来,它不仅是至尊宝紫霞仙子爱情悲剧的一路,更是至尊宝成长为齐天大圣的心酸之路!下面我就按着电影的顺序,从这两个方面来解读一下这部触动人心的经典之作。

伴随着那首经典的乐曲,紫霞仙子在芦苇荡中撑船出来,影片开始了。这个场景曾反复的出现在至尊宝的梦境之中。电影的一开头,紫霞仙子就表明了自己一生为爱而生的誓言,只要能拔出紫青宝剑,神仙也好,妖怪也好,他就是她的如意郎君。“如果不能跟我喜欢的人在一起的话,就算让我做玉皇大帝我也不会开心。”“只羡鸳鸯不羡仙,消失就消失。”谁承想这句话居然一语成谶。

随着影片的进行,至尊宝和紫霞仙子的第一次见面发生了,正是这第一次的见面,紫霞仙子给了至尊宝成为齐天大圣的能力。也许只有最爱的人才能给予至尊宝这种能力,而给予了这种能力却导致至尊宝离开了紫霞仙子,这是怎样一个令人心酸的悖论。我在想如果能预知未来的话,紫霞仙子还会给至尊宝三颗痣吗?盘丝洞里紫霞仙子的那一眨眼,又是多少人心目中最难忘记的女神影像呢?我想那一个眼神可能就已经让至尊宝心动了。

一个偶然的机会,至尊宝居然拔出了紫青宝剑,紫霞仙子一下沉入里面,惊呆了——原来他就是我的意中人。为爱而生的紫霞仙子肯定想迫不及待的开始这段感情,她相信缘分,相信爱情,上天安排她就一下把所有的心就交给了至尊宝。然而至尊宝不是,他心里还有白晶晶,紫霞仙子去了他的心里,看紫霞仙子落寞的神情,可想而知,至尊宝的心告诉了她什么。于是,紫霞仙子伤心之余,落寞的离开了。将爱当成一切的紫霞仙子,却发现她爱的人不爱她,紫霞仙子的心中一定是万念俱灰的。

下面影片又转入了至尊宝成长的描写,一次的时空穿梭,让至尊宝看到了唐僧、齐天大圣和观音。这次他第一次看到了唐僧为感化齐天大圣的自我牺牲精神,正所谓“我不入地狱谁入地狱?”但此时的至尊宝是无感的,他的心里只有月光宝盒,他只想救回白晶晶,只想着他的爱情。
误打误撞,至尊宝和紫霞仙子都来到了牛魔王的府邸。此时两个人是新郎新娘,讽刺的是,新郎新娘不是彼此。当底下的妖精说出紫霞仙子关于紫青宝剑的承诺时,伤心欲绝的紫霞仙子告诉大家“这只不过是我给大家开的一个玩笑。”

此时的紫霞仙子对至尊宝是失望鄙视的,猜想她在至尊宝心里看到的应该是至尊宝最爱的是白晶晶,可现在至尊宝却要和牛魔王的妹妹结婚。所以才有紫霞仙子想要杀死至尊宝的情节,一个不真心的人让紫霞仙子深深的失望,因为那是一个不值得去爱的人。这时的至尊宝为了活命,为了让紫霞仙子帮他夺回月光宝盒,说了他一生之中最完美的谎言“曾经有一份真诚的爱情放在我面前,我没有珍惜,等我失去的时候我才后悔莫及,人世间最痛苦的事莫过于此。如果上天能够给我一个再来一次的机会,我会对那个女孩子说三个字:我爱你。如果非要在这份爱上加上一个期限,我希望是……一万年!”

当至尊宝对着紫霞仙子说出这段台词时,紫霞仙子的心一下就酥了,剑当时就掉到了地下。此刻的紫霞仙子完成了心理的转变,即使是谎言她也选择相信至尊宝,往后的紫霞仙子更是义无反顾的去爱了,因为他得到了她意中人最浪漫的承诺,对于这一点她深信不疑!至尊宝说出这句话的时候,我想还是谎言的成分居多的,但也不排除他在自己不自知的情况下说出了自己的心声。
在此间,还有一个重要的情节,至尊宝和唐僧的一段对话,一段only you极尽荒诞,但却传达了唐僧谆谆教诲至尊宝成长的主题,当你明白了舍生取义的道理,你自然会回来跟我唱这首歌的。可惜此时的至尊宝是不懂的,他还是个为爱而生的男孩。

下面的情节分开推进,一边是至尊宝成长为齐天大圣的心路,一边是紫霞仙子对意中人充满幻想的期待。
先说至尊宝,昏迷中他带着三个强盗来到了盘丝洞,也许因为那里是他初见紫霞仙子的地方,当昏迷之时,反而更能遵循自己内心的想法。当他醒来,葡萄告诉他在梦中呼唤晶晶98次,他接着告诉葡萄那是他最爱的人。打脸的是,葡萄接着告诉他你呼唤一个叫紫霞仙子的784次,这时的至尊宝还是否认的。
皇天不负有心人,也可以说成为了告别,白晶晶居然来到了盘丝洞。至尊宝自然一诉衷情,然后自然而然的举行婚礼,镜头这是转向紫霞仙子那里,牛魔王也在准备他俩的婚礼,这是第二次错位的婚礼。婚礼前,葡萄和至尊宝进行了一次谈话,倔强的至尊宝还是不肯承认自己的内心,他骗自己他最爱的是白晶晶。“爱一个人需要理由吗?”“不需要吗?”“需要吗?”我想每个人心里都有答案的。

在婚礼的前夕,白晶晶留下一封信悄然离去。她告诉至尊宝,“当我看见她在你良心里留下之后,知道你最爱的人不是我。”这时的至尊宝也在疑惑,紫霞仙子到底在他心里留下了什么?当他临死的时候,他终于看到了,原来紫霞仙子在他心中留下了一滴眼泪,她当时是多么的伤心。

死去的至尊宝来到了水帘洞里面,他的眼前摆着一个金箍。他人生中最艰难的抉择时刻到了,不戴金箍,救不了她,戴上金箍,不能爱她。当观世音菩萨问起他还有什么想说的,他又说起了那段经典台词,这时的至尊宝才知道这根本不是什么谎言,这本就是他心中最真挚的告白,看到这里又有几人不会泪目?既已戴起金箍,便放下了人世间所有的情欲,便承担起了齐天大圣所肩负的责任。至此,至尊宝从一个为爱挣扎的至尊宝(男孩)成长为了无所不能的齐天大圣(男人),而成长的代价却是那么的痛苦!


再看另一边,即使紫霞仙子被逼着结婚的前夜,她亦是充满希望。“我的意中人是一个盖世英雄,有一天他会踩着七色云彩来娶我。”爱就是紫霞仙子的一切,至尊宝就是她的爱,所以她深信至尊宝,没有丝毫的怀疑。

她是对的,她的意中人果然是一个盖世英雄——齐天大圣。他真的踩着七色云彩来了,但不是来娶她,只是来救他的师傅和她,来完成齐天大圣该完成的使命而已。这是紫霞仙子最不能接受的,哪怕拼死她也要证明至尊宝是爱他的,她说出了爱一个人是那么的痛苦。

但当至尊宝被牛魔王背后攻击时,紫霞仙子还是义无反顾的为至尊宝去死,既然爱而不得,不如去死,为心爱的人而死,不也正是对他成长的成全吗?纵观紫霞仙子一生,寻爱而来,为爱而死,一生为爱!


在紫霞仙子死去的那一刻,她也说出了全片最为催泪的那一段台词“我的意中人是个盖世英雄,有一天他会踩着七色云彩来娶我,我猜中了前头,可我猜不着这结局”不怕你们笑话,看到这里,我作为一个男人泪崩了。
齐天大圣又一次把众人带到了盘丝洞,但是醒来以后,已经是一个完全不一样的世界了。喋喋不休的唐僧变成了惜字如金的师傅。喋喋不休是为了督促至尊宝成长为齐天大圣,既已成为了齐天大圣,又何须多言?走出盘丝洞,回首洞口已经变成了菩提洞,这时我们知道盘丝洞以及盘丝洞所发生的一切皆成过往云烟了。
走过城墙,城门顶上站着的不正是另一世的至尊宝和紫霞仙子吗?“紫霞仙子”又面对一个留不住的“齐天大圣”。深受其苦的齐天大圣又怎能让这个事情再次发生。他附到了那个夕阳武士身上,说出了他内心深处一直没有对紫霞仙子说出的那句话“我永远都不会走,我爱你!”


说完以后,还不是落寞的转身而去,伴随着一曲《一生所爱》,无奈如何,落寞如何,前方的路还是要走下去,因为他是齐天大圣!

写这篇文章的时候,《一生所爱》的乐曲一直萦绕耳畔,桌上的啤酒也喝了两瓶。就写到这里吧,我想我应该出去抽两根烟,我要抽离一下。
开始于一场葬礼,菜埔是葬礼上的鼓手。休息的时候,被指挥一脚踹倒,“敲的什么鬼东西,没有一个在点上”。
结束于一场葬礼,肚财的遗像是一张警察抓他时的网络截图。比肚财还窝囊的菜埔,跳起来追打制作遗像的纳豆。
第一场葬礼结束时,接下来的是肚财的故事。他捡垃圾、打零工,和一个工艺厂警卫室的朋友吃冷的咖喱饭,偷看老板的行车记录。
第二场葬礼结束之后,无业游民释迦撑伞坐在阳光里。与此同时,大佛开光大典,一众僧侣唱经,香烟缭绕,宝相庄严。
这世界仍然按照既定的轨迹周而复始循环往复,生命无常,但也冥冥中注定。
故事非常老套,两个小人物偶然发现另一个阶层的秘密,而他们也将为这个秘密付出代价。
讲述方式变化,为影片带来了近乎电影语言革命性的改变。
导演作为讲述者一再出现,用上帝视角的讲述,将现象缝合为事实,将零碎拼接为整体。
一次次打破第四堵墙,制造了一次又一次微妙的间离效果。
影片大部分时间是黑白,只有进入行车记录仪画面时,才变成彩色。这个彩色是肚财这个阶层对有钱和有权世界的想象。实际上,无论是老板还是议员,他们在现实里的世界,和肚财一样,也是凄苦的黑白色。
每个人都在自己的黑白里挣扎,想进入到一个别人的彩色的世界里。同时,每个人都可能正处于别人眼中的彩色里,而不自知。
每个电影里都埋伏着一个秘密。
这个电影里的秘密就是电影里经常出现的命案,发现的方式是行车记录仪中支离破碎的信息。
这种旁观的角度,也是一个偷窥的角度,观众和主角一起构成了偷窥主体,而偷窥是快感,也是罪恶,是因为罪恶感而愈发强烈的快感。
真相只能出现在偷窥中,人与人之间的无解是常态。
友谊是一种无解,菜埔以为已经足够了解肚财,但他不知道肚财有一个堆满了娃娃和美女照片的卧室。
亲戚是一种无解,菜埔想交代小叔照顾母亲,却被收了三百块钱,买了一副模糊的眼镜。
大家的口头禅是“干你娘”,适当时候转化为“阿弥陀佛”,性质和感情色彩并无不同。
佛像的出现,再一次扩大了影片主题纵深。注视着一切,也成为所注视一切中的一员。
消弭罪恶的佛像里,藏着罪恶。
仓促之间,佛头安装错位,跪拜者跪拜的是“垂头丧气的佛陀”,希冀从中获得祝福。
对地域性的坚守,是影片另一个迷人之处。
全程闽南语对白。
热带季风性气候,燥热、雷雨毫无征兆地交替,就像人生的两个极端。
大自然无差别的对待下,有人躲进了车里,有人只能爆嗮在阳光下,于是阶级产生。
欲望炙热。故事出现。
地域性挖掘到足够细致,可以构成视觉奇观,也可构成心理奇观。但很多人都觉得这是一个费钱的事儿。
最好的还是《大佛普拉斯》中那些看似漫不经心,甚至是多余的闲散镜头。
如镜头上的闲笔。
事情发生前,风雨欲来的天幕下,远处的小镇、延伸而来的小径,近处的麦田。
事情发生时,画面上方是小镇浓暗的夜空,中间段落里横亘着的小镇昏黄的灯火,近处是车内的挣扎、喘息。
事情发生后,肚财站在浩大的天宇下,天上流云飞逝,地上人影踯躅。
运送佛像时,佛像背后,云彩、树木、灯火如影像般飞掠。
影片中有一个极漂亮的横移镜头。
在音乐和口哨声中,是随风起伏的麦田,是麦田近处干涸的沟渠,是沟渠里散落的物品,是翻倒的摩托车,是覆盖着白布的肚财的尸体。
一个悠扬的横移镜头,仿佛讲尽了肚财卑微的一生。
这些镜头是虚无,是幻灭,是生而不得的挣扎,是得而最终失去的注定。
在这些镜头的映照下,影片从尘埃里飞升,有夫唯大雅、卓尔不群之姿。
这些闲笔镜头并未就此停留,而是继续走进主人公的生活里。
电影中出现肚财捡垃圾、收饮料瓶、打零工,出现菜埔家里漏水这些和主题并不十分严密的叙述。
可这些看似闲散的镜头,夯实了当事人的生活密度,他们的人生短而卑,但他的人生一样厚而重。
《大佛普拉斯》不是将一个刺激性很强的话题抽干,话题只是生活中的一个变调。
它不紧不慢地叙述了一种普遍存在,但普遍忽略的生活状态,有哀伤、悲悯,有幽默、自嘲,有黑色,但更多是温暖的亮色。
注意影片结尾,那是我第二喜欢的镜头。
我吃素。。回应:羊也吃素。。。这部片子就听姜武这句对白才入的戏。。。。姜武是文火熬章的抬戏。姜文是火焰喷射器式的覆盖。。这片子一前一后的两男主。抖正了故事线。。感觉口碑是自然的。这是部人抬戏到位的但戏不抬。。。所以口碑与票房也倾斜到出质的范围选项内。。。